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O outro lado de mim [em Português]
- Автор: Шелдон Сидни
- Год: 2005
- Язык: португальский
- Переводчик: Luiza Mascarenhas
- Жанр: Современная русская и зарубежная проза
Электронная книга - «O outro lado de mim [em Português]». Краткое содержание книги:
Quando voltei, Jorja ainda estava na cama. Viu os jornais e sorriu.
- Leia as críticas em voz alta. Devagarzinho. Quero saboreá-las. Dei-lhe os jornais.
- Leia você.
Ela olhou para o meu rosto e começou a ler rapidamente as críticas.
- Primeiro da Variety...
Parte da crítica dizia “... uma peça de puro disparate cinematográfico. Os bons atores ajudaram a ultrapassar o disparate do argumento, mas Sidney Sheldon, o realizador, deixa que a ação caia demasiadas vezes em pura farsa. Esta incapacidade de controle reflete-se ocasionalmente nos desempenhos, principalmente no de Grant.”
“Dream Wife foi feito sob a supervisão pessoal de Dore Schary e Cary Grant consegue obter gargalhadas onde nem sempre é possível encontrá-las no texto. A mistura desequilibrada de humor sofisticado e de pura farsa consegue apenas criar uma simples comédia ligeira. Sidney Sheldon exagerou na busca de situações cômicas e não foi bem sucedido.”
A crítica do Hollywood Repórter ainda era pior. Fiquei devastado.
Howard Strickling, o chefe da publicidade da MGM chamou-me e disse:
- Sidney, tenho más notícias para ti. Tenho instruções para matar o filme.
Fiquei chocado.
- Que está dizendo?
- O Dore tirou o filme do Radio City Music Hall. Não lhe vamos fazer qualquer publicidade, vamos simplesmente deixá-lo morrer.
- Mas por que, Howard? Porque é que vão fazer uma coisa dessas?
- Porque tem o nome de Dore como produtor. Como diretor do estúdio, ele diz aos outros produtores o que devem ou não fazer. Não se pode dar ao luxo de ter o nome dele num fracasso. Vai deixar o Dream Wife desaparecer o mais depressa possível.
Fiquei furioso. Não haveria nem antevisões, nem marcações, nem entrevistas, nem merchandising. O barco afundara-se e o elenco e a equipa tinham-se afundado num mar de egos. Fora Dore quem sugerira pôr o nome dele no filme e, por causa disso, ia agora destruí-lo.
Liguei a Jorja e contei-lhe o que acontecera.
- Lamento muito. Isso é horrível para ti. Disse ela.
- Jorja, eu não posso trabalhar para um homem assim.
- O que vais fazer?
- Demitir-me. Estás de acordo?
- Para mim, querido, tudo o que fizer está bom.
Quinze minutos depois, eu entrava no escritório de Dore Schary.
O homem que, uns meses antes, dissera que não queria que eu saísse para ir dirigir outro estúdio, dizia agora:
- Muito bem. Vou falar com o departamento legal.
No dia seguinte, recebi uma ordem formal da MGM a libertar-me do contrato. Eu não estava preocupado com o emprego. Ao fim e ao cabo, eu tinha um Oscar e uma lista de créditos espetacular. Tinha a certeza de que qualquer estúdio da cidade teria o maior gosto em receber-me.
No fim, verificou-se que estava enganado. O elevador parara no fundo.
CAPÍTULO 25
Aluguei um escritório em Beverly Drive. Assim que Groucho teve conhecimento, perguntou-me:
- Que é que vais fazer? Vais ser dentista?
Liguei ao meu agente, disse-lhe que estava disponível e sentei-me à espera que as chamadas entrassem.
O telefone nunca tocou.
No teatro, um argumentista é avaliado pela sua melhor peça, independentemente dos vários fracassos que venha a ter depois. Em Hollywood, um argumentista é julgado pelo último filme, independentemente dos êxitos que possa ter tido antes. Eu estava a ser julgado por Dream Wife. Conseguira libertar-me do contrato com a MGM na pior altura possível, quando a indústria cinematográfica ia pelo cano abaixo. O fim da marcação em bloco estava a matar os estúdios.
A marcação em bloco era uma prática usada por todos os estúdios para colocarem os seus filmes nas salas. Quando saía um filme com uma estrela famosa, obrigavam as salas de cinema ansiosas por adquirirem esse filme a adquirir também quatro filmes menores do estúdio e, assim, havia sempre um bloco com cinco filmes. Quando os donos das salas de exibição foram para tribunal contra esta prática, o governo meteu-se no assunto e acabou com ela.
Mas havia outros problemas. Durante a guerra, as pessoas andavam sedentas de entretenimento. Agora que a guerra terminara já escolhiam mais. A televisão transformara-se num novo entretenimento e a sua popularidade começava a ficar cara às salas de exibição. Outro problema que surgiu tinha a ver com o rendimento estrangeiro, que representara sempre uma boa parte dos proventos de um filme. Nesta altura, a Inglaterra, a Itália e a França faziam os seus próprios filmes e isso reduzia a receita estrangeira dos estúdios de Hollywood.
Entrei numa profunda depressão. Ocasionalmente, Jorja fazia um programa de televisão, mas não chegava para cobrir as nossas despesas. Durante muito tempo não me preocupara com dinheiro, mas agora tinha uma mulher para sustentar e a situação era diferente. Quanto mais tempo estivesse sem trabalho, maior seria a pressão. As semanas arrastavam-se e não surgiam ofertas. Natalie teria dito:
- Hollywood não reconhece o talento quando o vê. O William Goldman dizia-o de forma diferente:
- Ninguém em Hollywood sabe nada de nada...
O Clark Gable foi recusado pela MGM, pela Fox e pela Warner Brothers.
Darryl Zanuck disse dele: “Tem umas orelhas demasiado grandes. Parece um macaco.”
Cary Grant foi rejeitado por vários estúdios porque “Tem o pescoço demasiado grosso.”
Sobre Fred Astaire, um diretor de casting comentou: “Não sabe representar, não sabe cantar, sabe um pouco de dança.”
Deanna Durbin foi despedida da MGM e passou para a Universal no mesmo dia em que Judy Garland foi despedida da Universal e passou para a MGM. Cada uma delas deu rios de dinheiro a ganhar aos seus novos estúdios.
Quando um diretor de uma televisão viu o Star Trek, o único comentário que fez foi:
- Livrem-se do idiota com as orelhas pontiagudas.
Um chefe de um estúdio tentou vender o filme High Noon porque em sua opinião “era um desastre”. Ninguém o quis. Acabou por vir a ser o filme de maior sucesso que a United Artists alguma vez teve.
Y. Frank Freeman, da Paramount, achava que Shane, com o Alan Ladd, seria um desastre. Tentou vendê-lo a outros estúdios. Ninguém o quis. Transformou-se num clássico.
Quando o telefone finalmente tocou, era Judy Garland.
- Sidney, vou fazer uma nova versão do A Star is Born e quero que escreva o argumento.
Eu tinha o coração aos saltos, mas tentei parecer descontraído.
- Excelente, Judy! Tenho muito gosto. - Hesitei uns segundos - Acabei de realizar um filme com o Cary Grant. Ia ter muito prazer em dirigir-te em A Star is Born.
- Seria interessante. Respondeu.
Fiquei nas nuvens. Isto ia fazer todos esquecerem o fracasso de Dream Wife. Liguei ao meu agente.
- A Judy Garland quer que eu escreva e realize A Star is Born. Vamos tratar do negócio.
- São boas notícias.
Comecei a planear o que ia fazer com o argumento. A Star is Born era um clássico feito anos antes com Frederic March e Janet Gaynor.