Логотип и фирменный стиль. Как делать «не красиво», а качественно
- Автор: Дизайнер Катерина
- Год: 2021
- Язык: русский
- ISBN: 978-5-532-96691-8
- Жанр: Путеводители
Электронная книга - «Логотип и фирменный стиль. Как делать «не красиво», а качественно». Краткое содержание книги:
Книга от А до Я научит вас: делать эффективные макеты; выстраивать успешные стратегии; анализировать (пожелания, конкурентов, нишу..) ; оптимизировать понравившиеся концепции; встраивать смыслы в силуэт; обосновывать и защищать свои эскизы перед заказчиком. И многое другое.
Подходит для:
1. графических дизайнеров, желающих узнать больше о процессе разработки имиджа;
2. предпринимателей и самозанятых в любой области, чтобы узнать больше о том, как себя позиционировать (понять: что нужно вашему бизнесу, как общаться с дизайнером, как формулировать тз…);
3. новичков и любопытных, чтобы пощупать профессию.
Когда вы будете размещать их на листе, непременно будут приходить идеи по модернизации графического эскиза. Отдайтесь фантазии и дорисовывайте. Пока в чёрно-белом варианте. Можете ознакомиться с моими вариантами, а после приступить к своим.
Рекомендации по логотипу
Обратите внимание, что это лишь мои рекомендации. У меня свой путь развития и опыт. Ввиду определенных выводов во время практической работы с клиентами, а так же бесчисленных наблюдений, я сформировала некие личные «табу». Но так же я не отрицаю того, что есть в мире прекрасные специалисты с исключительным чувством стиля, которые возможно смогут любой антитренд превратить в шедевр. Поэтому искренне не хочу ставить ограничений и рамок в ваших работах. И только вы решаете какими будут ваши работы.
Обучая людей на своих курсах, я многие часы провела в объяснениях анти-примеров логотипа. Курсы – это отличная база для начинающего специалиста, но всем ясно, что за 1-3 месяца занятий 2 раза в неделю, ты не сможешь охватить всей информации обо всём (и навыки работы в программе, и о каждом изделии для печати, веб…). Поэтому, когда мы проходим тему «Логотип и фирменный стиль», ничто лучше не отговорит начинающего от базовых ошибок, как «плохие» примеры. Поэтому давайте тоже их затронем.
1. Перенасыщение шрифтами и цветом. Это самое базовое, о чём можно сказать. Большое количество шрифтов в логотипе не требуется. Это бедный маленький символ. И вполне достаточно будет 1 или 2-х шрифтов. Так же и с цветом. Если хочется буйства красок, то выберите гармоничную палитру для оформления рекламы и имиджевой продукции, не нужно всё делать пёстрым в маленьком логотипе. Это вульгарно и не эстетично. К тому же быстро приестся.
2. Сложные рисунки и большое количество элементов. Помните, что логотип чаще используется в небольшом размере: сайт, визитки, наклейки и так далее. Посмотрите на сложный логотип в маленьком размере и объективно оцените – во что превращается «детальная картина»? Что пропадает и вообще становится незаметным? Но чаще при уменьшении и вовсе становится не понятно, что это за силуэт вообще такой. Одна из задач логотипа – запомниться. Мне в колледже говорили чудесную фразу: «Хотите понять, запоминается ваш логотип или нет? Дайте человеку посмотреть на лого 1 секунду и попросите его на листке бумаги нарисовать его силуэт.» Чудесный лайфхак! Рекомендую провести эксперимент и проверить логотипы организаций из вашего города.
3. Тонкие линии на контрасте. Везде шумит тренд на тонкие линии, но вот от чего я хочу предостеречь, – от нечитабельности. Этим чаще грешат Beauty студии. Видели эти силуэты девушек с вьющимися волосами, нарисованными при помощи художественных линий, утончающихся к кончикам? И жирнее линии лица, шеи и руки, подпирающей голову. Что получается, когда логотип используют на визитке или сайте? Маленький логотип чётче показывает линии, которые толще, а мелкие линии волос визуально пропадают или смазываются во что-то непонятное. И получается читаемый силуэт лысой девушки или прочие страшилки. Внимательно проверяйте как ваш логотип выглядит в миниатюре. Если конечно логотип в дальнейшем не будет использоваться на мелких изделиях или в малом размере в инстаграм или где-то ещё, то ладно, но тогда, нужно ясно прописывать в брендбуке до какого минимального размера допустимо масштабирование. О пунктах брендбука писала в первых главах.
4. Растровые изображения. Логотип должен быть векторных. Никакого растра в качественном логотипе быть не должно. Очень многие защищаются и настаивают на том, что логотип не всегда нужен для печати и его можно делать в Photoshop. Я такой метод не поддерживаю. Даже если мы делаем логотип блогеру, который планирует только в цифровом виде его использовать, это не гарантирует, что потом он не захочет выпускать свой мерч или просто сделать себе кепку на память со своим логотипом. И я считаю, если вы делаете символ в Photoshop, он не имеет права называться логотипом. Это знак, символ, эмблема – что угодно, но не логотип. Логотип предполагает полноценный набор файлов.
5. Эффекты. В классическом логотипе не должно быть эффектов (теней, прозрачностей, размытия и прочего). Во-первых – многие из этих эффектов растровые. А о растре мы уже говорили выше. Во-вторых, логотип в официальном документе с тенями и бликами, будет смотреться не к месту. Обязательно сохранение классической версии. И уже после в визитках, листовках на фото, размещать логотип можно с допустимыми по брендбуку эффектами.
6. Больше одной концепции. Когда я ходила на курсы по фотографии, у нас была тема «Как распознать шедевр?». В фотографии, если работа полностью раскрывает только одно свойство – она является шедевром. Не вспомню все: цвет, форма/объем, свет, текстура… Так и в дизайне. Есть большое количество дизайнерских приёмов, и очень многие «запихивают» в логотип больше одного. И слияние букв, и сюжет, и все это ещё в круге, например. Грамотный и качественный логотип имеет одну изюминку, единственную черту, благодаря которой он выглядит уникальным и неповторимым. А не всё и сразу.