Записки русского тенора. Воспоминания, заметки, письма

Доставалось и купцу, который едет с товаром по полю или гуляет на ярмарке («Коробейники», «Ухарь-купец»). В некоторых песнях и разбойники оказывались добрыми — отнимали товар у купцов, чтобы помочь бедным. Многие помещики, любители пения, всячески заботились о том, чтобы в их церквях были наилучшие хоры, переманивали или перекупали певцов у соседей, а в дни домашних празднеств заставляли певчих петь русские песни для своих гостей.

Параллельно с крестьянскими песнями широко развивался и городской фольклор (старинный русский романс). Некоторые из романсов начала XIX века вошли в историю как выдающиеся шедевры композиторов-«дилетантов» — это песни и романсы Алябьева, Гурилёва, Варламова, Булахова, Титова и других, созданные под большим влиянием народного творчества. Некоторые из этих романсов считаются народными песнями, настолько прочно вошли они в народное сознание.

Русская песня была очень разнообразной — мажорной и минорной, весёлой и грустной. Она не просто пелась, но часто игралась. Играть песню — значит передать в ней настроение, состояние души действующего лица, что очень важно для нас, наблюдающих первые попытки создания русских народных оперных спектаклей. С языческих времён на Руси существовали скоморохи — народные актёры, как бы сейчас сказали, синтетического жанра, которые не только пели, но в ряженом виде изображали: то уходящую Зиму, то приходящую с цветами Весну-красну, то злого богача или удалого разбойника, а то и самих священника-попа и царя-батюшку. Часто скоморохи прославляли того героя, который только что, здесь и сейчас совершил свой героический подвиг. Действуют скоморохи и в русской опере («Садко», «Снегурочка», «Князь Игорь»). Именно у скоморошества русская вокальная школа взяла приём видоизменения голоса и интонаций в зависимости от характера изображаемого персонажа.