Записки русского тенора. Воспоминания, заметки, письма
- Автор: Орфёнов Анатолий Иванович
- Год: 2021
- Язык: русский
- Год: Лань: Планета музыки
- ISBN: 978-5-8114-7024-2
- Жанр: Биографии и мемуары
Электронная книга - «Записки русского тенора. Воспоминания, заметки, письма». Краткое содержание книги:
Книга не только «о времени и о себе» — она о современниках, о друзьях и недругах, о вечных ценностях, о любви к опере, о «тайнах мадридского двора» Большого театра времен Сталина, Хрущёва и Брежнева, о превратностях и подарках судьбы, о том, насколько важна в жизни артиста семья.
Предназначается широкому кругу читателей, интересующихся оперой и вокальным искусством, в том числе профессиональным и начинающим певцам, а также обучающимся пению и всем интересующимся музыкальным театром.
Самым тщательным образом готовился Большой театр к «Фальстафу» — последней и самой трудной опере Верди. Достаточно сказать, что Мелик-Пашаев взял свыше ста оркестровых репетиций (опера ансамблевая и требовала ювелирной проработки). Режиссура Покровского насытила спектакль интересным действием. Были заняты Г. Вишневская и Т. Милашкина (Алиса), Г. Деомидова и Т. Сорокина (Панетта), В. Левко и М. Митюкова (Квикли), К. Леонова и В. Клепацкая (Мэг), А. Масленников и Е. Райков (Фентон), П. Лисициан и В. Валайтис (Форд), М. Решетин (Пистоль) и другие. И, пожалуй, роль Фальстафа по своему сценическому решению была наиболее сложной из всего, что до сих пор довелось Иванову петь в опере.
Было у Алексея Петровича и ярко выраженное общественное лицо. Он был депутатом Московского Областного совета, художественным руководителем Оперной студии Московской консерватории, и по его рекомендации немало молодых людей пришло в Большой театр в те годы (в частности, Галина Борисова). Очень много гастролировал как по Советскому Союзу, так и за рубежом, даже после ухода на творческую пенсию.
Имя Алексея Иванова вписано золотыми буквами в историю Большого театра, и я рад, что судьба послала мне счастье общения с этим большим артистом.
Сергей Ценин
В 30-е годы театральная жизнь Москвы бурлила интересными свершениями. Это были годы моей юности. Я работал в Оперном театре имени Станиславского, одну сцену с которым на Пушкинской, 17 делил Музыкальный театр имени Немировича-Данченко. Два разных коллектива жили под одной крышей как добрые соседи, но в суровом 1941-м их объединили в один театр, который стал называться Музыкальным театром имени Станиславского и Немировича-Данченко. Сегодня мне хочется вспомнить моего друга и земляка (мы оба рязанцы) — талантливейшего актёра-певца и драматурга этого театра Сергея Александровича Ценина. Вся его жизнь и деятельность прошла на моих глазах.
Разные судьбы у актёров. Одни стремятся стать вокалистами, чтобы красивым пением вызывать восторги слушателей, другие ищут успеха, популярности. Всё это не относится к Сергею Александровичу, хотя природа наградила его необыкновенным голосом. Его лёгкий лирический тенор[34] отличался от всех других прозрачностью тембра, виртуозной колоратурной техникой и беспредельностью диапазона. Достаточно сказать, что когда Ценин в 1929 году по окончании Музыкального техникума имени Гнесиных у профессора Гектора Гандольфи[35] поступил в Театр имени Немировича-Данченко, то ему была поручена роль Пажа в современной опере Марка Лотара «Тиль Уленшпигель», написанная для колоратурного сопрано. И Ценин не только взялся за эту, казалось бы, непосильную задачу, но и блестяще справился с ней. Действительно, не всякая колоратура сумеет делать трель на фа-диез третьей октавы.
Все роли, сыгранные Цениным, — а их было более пятидесяти — не похожи одна на другую. Более того, на первый взгляд почти все они кажутся второстепенными либо характерными. Эпизодический Кукольник в новаторской «Травиате» Немировича или Сумасшедший солдат в «Тихом Доне» И. Дзержинского, гротескный император Франц-Иосиф в «Хари Яноше» 3. Кодаи или Сико в «Кето и Котэ» В. Долидзе и В. Мурадели, Дворецкий в «Донье Жуаните» Ф. Зуппе или солдат Пикалов в «Любови Яровой» В. Энке — всё это не просто перечисление ролей, удачных и запоминающихся, это скульптурная лепка пластики, слова, музыки. Зиновий Борисович в «Катерине Измайловой» и Менелай в «Прекрасной Елене» — два совершенно разных по характеру человека, хотя и тот и другой — типаж обманутого мужа. Но посмотрите, как артист решает эти роли. Зиновий Борисович Измайлов — слабый, безвольный, выродившийся, почти разложившийся человек, только и мечтающий покутить на стороне на отцовские денежки. Менелай — мужчина в расцвете сил, берегущий свою жену Елену Прекрасную как особую драгоценность своей коллекции, но предпочитающий развлекаться с рабынями. Я пел Париса в этом спектакле с Цениным и всегда удивлялся редкой законченности образа античного героя Спарты, с радостью слушая, как на предельно высокой тесситуре Менелай — Ценин уморительно выводил свои звукоподражательные фиоритуры во втором акте, в момент, когда застаёт Париса на ложе Елены.
34
«Театральная энциклопедия» (под ред. П. А. Маркова) — Т. 5 — М.: Советская энциклопедия, 1967 — определяет голос С. А. Ценина как «характерный тенор, приближающийся к тенору-альтино» (ред.)
35
Гандольфи Гектор (Этторе) Петрович (1862–1931) — итальянский оперный певец (бас), российский советский вокальный педагог, Заслуженный артист Республики (1927). Пению обучался в Неаполитанской консерватории у Ф. Скафатти и Дж. Мичелли. Оперная карьера в 1882–1908 гг. С 1904 г. преподавал в Берлинской академии пения. Профессор Киевской (1907–1923) и Московской (1923–1927/1931) консерваторий. Одновременно обучал студентов Музыкальных техникумов имени Скрябина и имени Гнесиных в Москве. Среди учеников: певцы Николай Середа, Гуго Тиц, Сергей Ценин, Изо Голянд и др.; вокальные педагоги — Геннадий Аден (РАМ им. Гнесиных), Дора Белявская (ГИТИС). Считается основателем в России школы, которая в 2000-е годы была научно обоснована в теории резонансного пения Владимира Морозова (ред.).