Записки русского тенора. Воспоминания, заметки, письма
- Автор: Орфёнов Анатолий Иванович
- Год: 2021
- Язык: русский
- Год: Лань: Планета музыки
- ISBN: 978-5-8114-7024-2
- Жанр: Биографии и мемуары
Электронная книга - «Записки русского тенора. Воспоминания, заметки, письма». Краткое содержание книги:
Книга не только «о времени и о себе» — она о современниках, о друзьях и недругах, о вечных ценностях, о любви к опере, о «тайнах мадридского двора» Большого театра времен Сталина, Хрущёва и Брежнева, о превратностях и подарках судьбы, о том, насколько важна в жизни артиста семья.
Предназначается широкому кругу читателей, интересующихся оперой и вокальным искусством, в том числе профессиональным и начинающим певцам, а также обучающимся пению и всем интересующимся музыкальным театром.
Многое ещё можно говорить о Козловском. Точку ставить рано. Седовласый юноша с пылким сердцем вечно творит, ищет что-то новое, шагая в ногу со временем.
Лемешев
Людские сердца всегда тянулись к этому человеку. Не знаю, чем это можно объяснить — личным ли обаянием, врождённой внутренней интеллигентностью… Хотя откуда эта интеллигентность могла взяться в генах деревенского парнишки из тверской деревни? Загадка… Нельзя однако исключить и того огромного влияния Московской консерватории на формирование молодого Лемешева, когда его учителем был Назарий Григорьевич Райский — человек высочайшей культуры. Кроме Райского, в Консерватории в те годы работали такие светочи, как К. Игумнов, А. Гольденвейзер, С. Файнберг, Г. Нейгауз. Каждая встреча с любым из них была для всех нас отмечена каким-то особым светом, словно мимо нас проходили маленькие солнца, около которых можно было и погреться, и получить что-то необходимое для своего музыкального развития.
Как молоды мы были!.. Я на несколько лет моложе Лемешева, и в те годы мы ещё не были с ним знакомы. Пока я учился в музыкальном техникуме, он уже пробовал свои силы на оперном поприще. Все мы, студенты-вокалисты, живо интересовались теми старшими товарищами, в ком видели перспективу для оперной сцены. Естественно, что в сферу наших обсуждений и споров о вокальном искусстве постоянно вторгалось имя Лемешева. Тем более что его путь в оперное искусство не был лёгким. Мы знали, что Лемешев учился у Райского, что проходил партии с известным музыкантом Иваном Николаевичем Соколовым, что поступал в Оперную студию Станиславского. Но у Станиславского Лемешев не задержался, решив попробовать свои силы в других театрах — в Харбине, Свердловске, наконец, в Тбилиси. Там, как говорят, на периферии он на деле познал, что такое творческая смелость, когда в иную довольно сложную теноровую партию приходилось входить с одной спевки или вообще без репетиций. Там Лемешев овладел большим репертуаром, пригодившимся ему впоследствии. Многое удавалось, но были и сомнения. Была настоящая творческая жизнь. Позже, когда мы уже были знакомы и очень дружны, Сергей Яковлевич не раз говорил мне и о своих радостях, и об огорчениях. Некоторые случаи стоит вспомнить и нам с вами, дорогой читатель.
Однажды Лемешев рассказал мне о том, как, приехав на гастроли в Тбилиси, где, как известно, одна из самых строгих и требовательных аудиторий, он засомневался: как-то пройдёт его первое выступление в «Фаусте».
— Пою, сидя у себя в номере, всё кажется хорошо, а вот пресловутое до в конце арии не получается так, как хочу! Выхожу из гостиницы на спектакль, а маляр, красящий лестничную клетку, говорит мне вслед: «Вот жизнь! Попоёт немножко и такие деньги загребает, а я вот целый день крашу стены за гроши!». С каким удовольствием в тот миг я бы поменялся местами с этим маляром, такой был страх перед грузинской публикой! Ведь если «пройдёшь» в Тбилиси — перед тобой откроются все театральные двери нашей страны.
Другой случай поведали мне очевидцы из Саратова, куда молодой Лемешев заезжал на гастроли. Так велико было желание победить, спеть хорошо, что он дал зарок: «Если спою хорошо, пройду до гостиницы на руках!» И, говорят, прошёл под аплодисменты толпы поклонников.
Шли годы. И вот в 1931 году был объявлен дебют молодого Лемешева в Большом театре. Нам, студентам, всегда было нелегко попадать на спектакли в Большой театр, и мне не удалось услышать лемешевский дебют в «Снегурочке», где он пел царя Берендея. Но на его первый «Онегин» в Филиале Большого театра я уже прорвался. Нужно сказать, что в те годы в Большом театре был выдающийся состав исполнителей на партии лирического тенора. Допевал последнее Леонид Витальевич Собинов. И хотя голос великого певца, быть может, и звучал более напряжённо, чем раньше, всё же обаяние личности и неповторимый собиновский тембр заставляли трепетать сердечные струны слушателей, пленяя верностью трактовки романтических образов, вокальной культурой, верностью сценического воплощения. Ярко расцветало своеобразное искусство Ивана Семёновича Козловского. Отличными исполнителями лирического репертуара были Сергей Петрович Юдин и Александр Иванович Алексеев (с которым Лемешев подружился ещё у Станиславского). Приезжал из Ленинграда Николай Константинович Печковский и чаще всего пел Ленского, Германа, иногда Хозе.
И вот начался «Онегин». В главных партиях — молодые, голосистые певцы. Всеобщий любимец, красавец Пантелеймон Маркович Норцов и выглядел, и звучал как подлинный Онегин. Татьяна — Мария Викторовна Баратова, Ольга — Бронислава Яковлевна Златогорова. Какие имена! Мы, студенты, заполнившие галёрку, гудели и делились впечатлениями от каждой ноты, каждого звука. Но прежде всего нас увлекал новый Ленский — Лемешев. Некоторые из нас, особенно поклонники других кумиров, пытались критиковать, говоря: «Ну что ж, в Большой театр пришёл пятый Ленский». И не поймёшь, что же за этим скрывалось. То ли пятый по счёту, то ли пятый по качеству? Когда я задумываюсь об этом теперь, то невольно говорю себе: сколько же надо было терпения, труда и таланта, чтобы из «пятого» Ленского превратиться в одного из самых лучших, а в чем-то даже неповторимого!