![Падшее Просвещение. Тень эпохи [litres] - Читать Любимую Русскую Полную Книгу 👉 Read-E-Book.com](/uploads/posts/books/3/6/3/0/7/padshee-prosveshchenie-ten-epohi-litres-download.jpg)
Падшее Просвещение. Тень эпохи [litres]
- Автор: Жаринов Евгений Викторович
- Год: 2021
- Язык: русский
- Год: АСТ
- ISBN: 978-5-17-126709-4
- Жанр: Исторические приключения
Электронная книга - «Падшее Просвещение. Тень эпохи [litres]». Краткое содержание книги:
В своих первых драмах Драйден предстает перед нами как автор галантной, героической драматургии, по образцу дореволюционного театра, в том виде, в каком она возродилась в первые годы реакции. В 1668 году Драйден публикует трактат «Драматическое искусство», где излагает свои взгляды на поэзию и драматургию.
Кстати, являясь защитником правил классицизма и в особенности правила триединства, сам Джон Драйден в своих героических трагедиях «Индийский император, или завоевание Мексики испанцами» (1667 г.), «Тираническая любовь, или королевский мученик» (1670 г.), «Завоевание Гренады испанцами» (1672 г.), «Оренг-Зебе» (1672 г.) достаточно вольно обращается с завещанным классицистами пресловутым триединством места, времени и действия. Однако и эти трагедии, с нашей точки зрения, являются излишне риторическими и назидательными: герои декламируют заученные речи, действие разворачивается словно под влиянием механического заржавленного рычага…
Известно, что классицизм как наиболее яркое явление эпохи Разума воплощал свои идею в основном в трагедии и высокой оде, поэтому во Франции это были три величайших драматурга эпохи, но и в Англии мы наблюдаем похожее явление. По этой причине разговор наш должен коснуться именно английской драмы.
Нужно сказать, история английской драмы непроста – начало XVII века – это еще театр с шекспировскими традициями, это театр, где царила так называемая «комедия Реставрации», уходящая своими корнями в постановки знаменитого «Глобуса».
Колли Сиббер
Одним из первых вступает в борьбу со старым театром Колли Сиббер (1671–1757), драматург, актер, поэт – лауреат, автор многочисленных комедий, как чрезвычайно популярных, так и вызвавших целую бурю пародий. Одна из самых известных – комедия «Последние уловки любви» (1696). В ней изображаются галантные похождения неверного супруга Ловеласа, который в конце пьесы возвращается к жене, поскольку именно ее добродетель, страдания, чувствительность смогли вернуть развратника в лоно семьи. Уже из этого краткого пересказа становится ясно, что либертинаж в это время проникает повсюду. Укротить взбесившуюся сексуальность хотят многие, но это почти никому не удается сделать.
Эта сентиментальная комедия Сиббера и дала пищу пародистам, авторам фарсов и пасквилей – призывы к женам воздействовать на испорченных мужчин показались критикам и зрителям смешными – но критика критикой, а залы, где шли «Беззаботный муж» (1705 г.), «Последняя ставка женщин» (1707 г.) и др., были всегда полны!
Джордж Лилло
Именно в это время большую популярность завоевывает так называемая «мещанская драма». Ориентация на современность, на изображение нравов и быта англичан начала XVIII века, попытка найти и описать трагическое в повседневной жизни – вот характернейшие черты «мещанской драмы». Величайшим представителем этого направления был Джордж Лилло. Но нам представляется, что английская «мещанская драма» была уж очень схожа с такими «высокими комедиями» Мольера, как «Скупой», «Тартюф» и все тот же «Дон Жуан». Неслучайно во всех перечисленных пьесах великого французского драматурга речь идет о частной жизни семьи, которая далека от общественных потрясений, но при этом (особенно в «Дон Жуане») автор ставит перед зрителем серьезные философские и религиозные проблемы. Такие «мещанские драмы» Джорджа Лилло, как «Лондонский купец» и «Роковое любопытство», станут важными событиями в истории английской драматургии. Лондонский ювелир Джордж Лилло (1693–1739), совсем не профессиональный драматург, делает попытку утвердить на сцене Англии сентиментальную драму. Всего им создано семь пьес, пять – обработки известных произведений, две – оригинальные. Вот краткое содержание «Лондонского купца»: перед нами заимствование из английской народной песенки о том, как куртизанка соблазняет молодого купца. Красотка Миллвуд завлекает в свои сети юного Барневиля, учит его жизни, заставляя привыкнуть к роскоши. Герой, совсем потеряв от любви рассудок, начинает воровать, доходит до убийства… В конце пьесы зритель слышит смертный приговор героям.
На наш взгляд, именно «мещанская драма», столь схожая с мольеровской высокой комедией, окажет неизгладимое влияние и на развитие просветительского английского романа.
Джон Гей
Полемика с героической поэтикой трагедий XVII века приводит и к расцвету на английской сцене пародии и сатиры. В результате возникают новые драматические жанры, в частности – «балладная опера». Замечательным событием в культурной жизни Англии начала XVIII века стала постановка «Оперы нищего» Джона Гея в 1727 году. Жанровое своеобразие этой пьесы заключается в том, что драматург удачно вплел в комедийный сюжет музыкальные номера – баллады. «Опера нищего» представляет собой острую сатиру господствовавших в высшем свете порядков и нравов.