Intrigue à Giverny
- Автор: Goetz Adrien
- Серия: Les enquêtes de Pénélope #4
- Год: 2015
- Язык: французский
- Год: Éditions Le Livre de Poche
- ISBN: 978-2253182757
- Жанр: Исторические детективы
Электронная книга - «Intrigue à Giverny». Краткое содержание книги:
Les collections de peintures du prince de Monaco ne sont pas publiques, hormis celles qui sont accrochées dans les grands appartements du palais princier, ouverts à la visite, celles qui sont en dépôt au Musée océanographique et ce que montre désormais le Nouveau Musée national de Monaco. Ce qui en est dit ici provient du récit de visite qu’en avait donné Véronique Prat en 1985 dans Le Figaro magazine, dans le sixième épisode de sa célèbre série « Les chefs-d’œuvre secrets des grandes collections privées », numéro désormais « collector ». Le tableau de Monet qui est décrit est imaginaire, même s’il s’inspire d’œuvres réelles de l’artiste, conservées dans plusieurs collections, notamment au Rijksmuseum d’Amsterdam, au Museum of Fine Arts de Boston et au musée Marmottan-Monet.
Le tableau de Monet Monaco vu de Roquebrune, parfois intitulé Monte-Carlo vu de Roquebrune (catalogue Wildenstein 2015/892a ter), peint en 1884, appartenant depuis 2005 aux collections du prince de Monaco, a été exceptionnellement montré en 2013 au musée de Saint-Lô, à l’occasion de l’exposition « De l’impressionnisme à l’abstraction ». Le prince de Monaco, qui se trouve être aussi comte de Torigni et baron de Saint-Lô, attaché aux origines de sa famille, s’était rendu à Saint-Lô et à Torigni-sur-Vire en 2011 à l’occasion de l’exposition « La Normandie des princes de Monaco », ce qui peut expliquer la présence pour quelques mois de ce chef-d’œuvre très rarement vu et habituellement accroché dans les appartements du souverain dans la capitale du département de la Manche.
Un autre tableau de Monet, conservé à Monaco, L’Aurore. La baie de Monaco (catalogue Wildenstein 2015/891 ter), appartenant aux collections du Nouveau Musée national de Monaco (NMNM no inv. 1993.1.1) et provenant des collections du palais, a été exposé en 2011 dans la principauté, lors de l’exposition « Oceanomania ».
Les Monet monégasques évoqués dans ce roman s’inspirent de ces deux toiles, mais sont fictifs — comme, bien sûr, le faux tableau dont s’occupent Pénélope et Wandrille.
Pour comprendre Monet, le mieux est de se lancer, comme dans un roman, dans la lecture du grand livre de Marianne Alphant, Monet, une vie dans le paysage, Hazan, 1993, nouvelle édition, 2010.
On lira aussi avec profit, de Pascal Bonafoux, Claude Monet (1840–1926), Perrin, 2007 et, en poche, coll. Tempus.
Irremplaçable, le catalogue de Monet demeure le monument de Daniel Wildenstein, Claude Monet. Catalogue raisonné de l’œuvre peint, quatre volumes parus de 1974 à 1985, un volume de supplément paru en 1991, Fondation Wildenstein-Bibliothèque des Arts, et réédition en quatre volumes, Wildenstein Institute-Taschen, 1996.
Taschen a par ailleurs édité séparément, en 2013, Monet ou le triomphe de l’impressionnisme, de Daniel Wildenstein, édition remaniée du premier des quatre volumes du catalogue raisonné.
Pour bien montrer que ce roman ne s’inspire en rien des déboires judiciaires de la famille Wildenstein dont on a trouvé de nombreux échos dans les médias, et qui ont déjà fait l’objet de plusieurs livres, on a intentionnellement parlé dans ce roman du catalogue Wallenstein et de l’Institut de recherches Wallenstein. Ceci n’est pas un roman à clefs, et pas non plus un roman sur les « affaires Wildenstein », c’est un roman inspiré par Claude Monet et par son œuvre — dont il se trouve que Daniel Wildenstein, de l’Institut (1917–2001), fut le spécialiste incontesté.
Le catalogue raisonné de Wildenstein et ces biographies ne peuvent qu’être illuminés par la lecture du catalogue de l’exposition du Grand Palais, Claude Monet, 1840–1926, RMN-Musée d’Orsay, 2010, dont les commissaires étaient Guy Cogeval, Sylvie Patin, Sylvie Patry, Anne Roquebert et Richard Thomson. La contribution de mon vieil ami Philippe Piguet, critique d’art et petit-fils de Germaine Monet, héritier spirituel de la famille Monet-Hoschedé, m’a tout particulièrement inspiré.
L’idée de l’exposition (fictive) consacrée à l’œil de Claude Monet (avec ses lunettes sous vitrine) vient de celle qui avait été organisée en 2008 par Jacques Taddei au musée Marmottan-Monet, et les développements de Pénélope sur la vision de Monet sont inspirés par le remarquable article du professeur Yves Pouliquen, de l’Académie française, qui prend à juste titre de la hauteur face aux explications « médicalistes » de la peinture, « Ah, l’œil de Monet… », dans le catalogue Monet, l’œil impressionniste, Hazan-Musée Marmottan-Monet, 2008, p. 10–20.
Sur Monet et Clemenceau, on se référera à la source : Georges Clemenceau, Claude Monet, 1928, rééd. Perrin, 2000, ainsi qu’à l’essai d’Alexandre Duval-Stalla, Claude Monet-Georges Clemenceau : une histoire, deux caractères. Biographie croisée, Gallimard, 2010, et Folio, 2013.
Autre témoignage très vivant de la vie de Monet à Giverny, le livre d’un visiteur qui a raconté comment Monet l’avait reçu et lui avait servi du « gâteau de rhubarbe » avant de lui montrer avec fierté ses plantations, Marc Elder, À Giverny chez Claude Monet, édition établie et annotée par Jean-Paul Morel, suivi du texte de Claude Monet, Les Années d’épreuves, éditions Mille et une Nuits, 2010.
Toute l’affaire du crime de la rue de la Pépinière, qui bouleversa Alice Monet puisqu’elle touchait sa sœur et son beau-frère, est authentique et a été évoquée par Marianne Alphant dans sa biographie. Le récit qui en est donné ici est inspiré des journaux de 1908 (Le Petit Parisien, Le Figaro, l’Humanité). L’affaire a été un peu simplifiée pour les besoins de l’action. Les noms de ceux qui ont alors été jugés coupables et qui étaient peut-être innocents ont été modifiés, par respect pour leur mémoire et par égard pour leurs descendants — en attendant que peut-être, un jour, la justice les réhabilite.
Le rapprochement avec Jules Verne vient de la lecture du livre très stimulant de Laurence Bertrand Dorléac, Contre-déclin. Monet et Spengler dans les jardins de l’histoire, Gallimard, Art et Artistes, 2012, en particulier le chapitre « La double vie du capitaine Nemo », p. 107–117, et du catalogue de l’exposition Oceanomania. Souvenirs des mers mystérieuses, de l’expédition à l’aquarium, un projet de Mark Dion, préface de S. A. R. la princesse de Hanovre, sous la direction de Marie-Claude Beaud et Robert Calcagno, Nouveau Musée national de Monaco, 2011.
Sur la personnalité d’Ernest Hoschedé, on peut lire de Virginie Monnier, Édouard André. Un homme, une famille, une collection, Les éditions de l’Amateur, 2006, p. 166–167, et le livre de Dominique Lobstein Défense et illustration de l’impressionnisme. Ernest Hoschedé et son « Brelan de Salons » (1890), Dijon, L’Échelle de Jacob, 2008.
La bibliothèque de Giverny, avec ses volumes reliés en toile rouge après la mort de l’artiste — fonds passionnant que j’ai pu consulter grâce à Hugues Gall —, est aujourd’hui bien connue par le livre publié sous la direction de Ségolène Le Men (avec d’intéressantes contributions de Claire Maingon et Félicie de Maupeou), La Bibliothèque de Monet, Citadelles et Mazenod, 2013.