Бесплатная библиотека
Читайте книгу на сайте или телефоне
READ-E-BOOK » Биографии и мемуары » Записки русского тенора. Воспоминания, заметки, письма
Записки русского тенора. Воспоминания, заметки, письма - Читать Любимую Русскую Полную Книгу 👉 Read-E-Book.com

Записки русского тенора. Воспоминания, заметки, письма

Электронная книга - «Записки русского тенора. Воспоминания, заметки, письма». Краткое содержание книги:

Книга, созданная на основе архива известного певца, педагога и деятеля оперного театра Анатолия Ивановича Орфёнова (1908–1987) — удивительный документ времени. Ученик Станиславского и Собинова, наследник вокальной школы Эверарди, свидетель великой эпохи Большого театра 1930-50-х годов, позднее, в шестидесятые, Орфёнов выступил подлинным сотворцом «золотой страницы» в истории Большого, пестуя молодое пополнение труппы, составившее славу отечественного искусства 2-й половины XX века.
Книга не только «о времени и о себе» — она о современниках, о друзьях и недругах, о вечных ценностях, о любви к опере, о «тайнах мадридского двора» Большого театра времен Сталина, Хрущёва и Брежнева, о превратностях и подарках судьбы, о том, насколько важна в жизни артиста семья.
Предназначается широкому кругу читателей, интересующихся оперой и вокальным искусством, в том числе профессиональным и начинающим певцам, а также обучающимся пению и всем интересующимся музыкальным театром.
1 ... 202 203 204 205 206 207 208 209 210 ... 260
Перейти на страницу:

В середине 20-х годов в Москве был организован ГИМН (Государственный институт музыкальной науки). Эта полу-учебная, полунаучная организация ставила своей целью изучать основы музыкального искусства как науки, чтобы в результате прийти к единому методу преподавания пения в советских музыкальных вузах. И хотя это начинание не было доведено до конца, заслуживает внимания сама попытка объединить разрозненную массу вокальных педагогов России, Украины и Закавказья (я называю те республики, в которых к тому времени уже были профессиональные учебные заведения). Во главе ГИМНа стояли такие специалисты по истории вокальной педагогики, как Всеволод Багадуров и Егор Егоров, в прошлом сами певцы. В работе ГИМНа принимал участие отоларинголог Фёдор Заседателев, изложивший научную обоснованность этого единого метода. Большой интерес представляет выпущенный ГИМНом доклад профессора Егорова «Единая метода преподавания», который в несколько изменённом виде применяется и в наше время. В этом методе выделены шесть основных принципов: костоабдоминальное дыхание, среднее или свободно удерживаемое низкое положение гортани, твёрдая или мягкая атака звука, двухрегистровое построение голоса, сглаживание регистров с преобладанием головного резонирования и прикрытия звука, опора звука на дыхание.

Однако почти каждый пункт «Единого метода» ГИМНа требует комментариев и уточнений либо разъяснений. Так, например, многие педагоги наряду с косто-абдоминальным допускают как брюшное, так и верхнее грудное (ключичное) дыхание, которые отрицаются ГИМНом. По-своему спорным является и двухрегистровое построение голоса. Если у мужских голосов и сегодня применяется двухрегистровое построение голоса (хотя здесь следует уточнить границы переходных тонов), то у женских голосов в настоящее время большинство вокальных педагогов применяют три регистра: грудной, головной и соединяющий эти два регистра переходный «медиум», который является самостоятельным отрезком голоса. Также не были до конца уточнены ГИМНом и вопросы сглаживания регистров. Недостатком работы ГИМНа было то, что его деятельность ограничивалась разбором чисто технических приёмов звукообразования. Не уделялось должного внимания художественной стороне пения, не учитывались индивидуальные особенности каждого певца. В дальнейшем советские педагоги объединились и проводили Всесоюзные конференции по вокальному образованию, на которых заслушивались доклады по самым различным вопросам вокального образования.

В 20-е годы очень интересными опытами в сфере вокального образования оказались реформаторские эксперименты Станиславского и Немировича-Данченко. Крупнейшие деятели русского драматического театра, создатели МХАТа сразу после революции возглавили ту часть артистов Большого театра, которые считали, что в опере, как и в драме, недостаточно только хорошо петь, демонстрируя красивый голос. В свою оперную студию, на основе которой вскоре был создан Оперный театр имени Станиславского, Константин Сергеевич привёл выдающихся музыкантов — дирижёрами стали Вячеслав Сук, Борис Хайкин, Михаил Жуков, вокальными педагогами работали Василий Петров, Маргарита Гукова, Евгения Збруева. В эти же годы Немирович-Данченко создаёт Музыкальную студию МХАТа, в дальнейшем — Музыкальный театр имени Немировича-Данченко. После смерти Станиславского в 1938 году его дело продолжали талантливые ученики — Мельтцер, Туманов, Румянцев, Жуков, а в 1941 году оба театра были объединены. В Ленинграде такую же экспериментальную работу вёл Малый оперный театр, где внимание руководства было сосредоточено на создании современного оперного репертуара и возрождении забытых классических шедевров. Все эти коллективы часто называли «лабораторией советской оперы».

20-е годы в истории русского вокального искусства отмечены преодолением трудностей, поставленных перед певцами новыми советскими операми. Переключиться на разговор с музыкой, на современный речитатив было трудно прежде всего для тех, кто привык видеть в искусстве пения только лишь умение издавать красивые звуки и поражать публику сладкозвучием итальянского бельканто. Много было в этих поисках противоречивого. Первые опыты советской оперы часто оказывались малоудачными. Так в опере Петра Триодина[36] «Степан Разин» москвичи познакомились с новым прекрасным басом Александром Пироговым, но сама опера, написанная в подражание русской народной песне, успеха не имела и канула в Лету. Удачнее вышла опера Василия Золотарёва «Декабристы», поставленная в 1925 году к 100-летию восстания декабристов. Опера Клементия Корчмарёва «Иван-солдат», поставленная в 1927 году, была сатирическим гротеском на царский режим — музыка, написанная на народные мелодии, была примитивна, и, несмотря на участие в спектакле В. Барсовой, И. Козловского и А. Алексеева, спектакль в репертуаре не удержался. Прежде чем появились первые качественные советские оперы, российским театрам, видимо, нужно было методом проб и ошибок поставить много разных оперных спектаклей, из которых особенный интерес представляли «Тихий Дон» и «Поднятая целина» Ивана Дзержинского, «Суворов» Сергея Василенко, «Степан Разин» Александра Касьянова.

вернуться

36

Триодин Пётр Николаевич (1887–1950) — российский советский врач-анатом и эпидемиолог, кандидат медицинских наук, один из создателей Медицинской академии в Смоленске, а также композитор (брал уроки у А. К. Глазунова и И. А. Вишневского), автор первых советских опер («Князь Серебряный», 1923; «Степан Разин», 1925), незавершённой осталась его последняя опера «Иван Грозный». Был в числе организаторов Смоленского оперного театра и Смоленского симфонического оркестра. Ветеран Великой Отечественной войны. Потомственный дворянин, Триодин родился в Санкт-Петербурге, в семье священника; мать, происходившая из старинного литовского рода, была хорошей пианисткой и дала сыну первоначальное музыкальное образование (ред.).

1 ... 202 203 204 205 206 207 208 209 210 ... 260
Перейти на страницу:
0
Сюжет
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5
  • 6
  • 7
  • 8
  • 9
  • 10
0
Атмосфера
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5
  • 6
  • 7
  • 8
  • 9
  • 10
0
Главный герой
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5
  • 6
  • 7
  • 8
  • 9
  • 10
0
Общее впечатление
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5
  • 6
  • 7
  • 8
  • 9
  • 10
Итоговая оценка: 0.0 из 10 (голосов: 0 / История оценок)