Бесплатная библиотека
Читайте книгу на сайте или телефоне
READ-E-BOOK » Биографии и мемуары » «Моя стихия – большие внутренние волненья». Дневники. 1904–1950
«Моя стихия – большие внутренние волненья». Дневники. 1904–1950 - Читать Любимую Русскую Полную Книгу 👉 Read-E-Book.com

«Моя стихия – большие внутренние волненья». Дневники. 1904–1950

Электронная книга - ««Моя стихия – большие внутренние волненья». Дневники. 1904–1950». Краткое содержание книги:

«Моя стихия – большие внутренние волненья». Дневники. 1904–1950
1 ... 182 183 184 185 186 187 188 189 190 ... 233
Перейти на страницу:

Это тот материал, из которого со временем, если буду жива, я сделаю рассказ о своей жизни. Здесь – одни знаки, понятные только мне и вводящие во все круженья моих внутренних движений. Это всё – заглавные буквы тех слов, из которых и будет когда-нибудь, если это суждено, Рассказ об Алисе Коонен, о ее странном существе и существовании на свете1010,1011.

Тетрадь 16. 7 марта – 26/13 декабря 1918 года

7 марта [1918 г.]. Среда

Капустник вчера.

Инцидент с Церетелли1012.

Б. Ш.1013

Александр Яковлевич и его [часть листа оторвана].

13 марта [1918 г.]. Вторник

Неприятная вчера клекса с Б. Ш. у Александра Яковлевича после спектакля1014.

Надоело все.

Хочется быть свободной [часть листа оторвана, как и начало следующего. Возможно, вырваны еще листы].

11 апреля [1918 г.]

Утро ясное [дефект текста] холодок [дефект текста] розы, хороший спектакль у меня1015, потом у Александра Яковлевича с Котом1016, потом tête-à-tête…

[Больше половины листа оборвано.]

Потом обед с милым и трогательным Жоржиком1017 в управе.

Потом дома занятие с Ксаней1018, с Верой1019…

А сейчас звонил Александр Яковлевич.

Придет.

Нужно ли это.

И так хотелось увидать.

[Одна или несколько страниц вырваны.]

Смоленск1020
Отрывки
[Июнь 1918 г.]

Приехали 2 июня1021.

Дождь, холод, два номера на всех в «Англии»…

Хождение в поисках комнат. Все злые. Ночуем с Уваровой, Мишкой1022, и непокой. У меня истерика.

На следующий день: переселение в № 11.

Репетиции «Грёзы»1023. Прекрасное самочувствие.

[Несколько строк вырвано.]

Репетиции «Пьеретты».

16 [июня 1918 г.]. Суббота

Премьера «Пьеретты».

Цветы, трогательные записки, успех спектакля, мой успех…

Роза от Церетелли, цветок Александра Яковлевича – над [образом].

17 [июня 1918 г.]

«Грёза».

Играю хорошо, но слишком женщина с первого появления.

Успех.

Церетелли целует меня так крепко, что чуть не роняет на пол.

18 [июня 1918 г.]. Понедельник

В ночь под понедельник вижу во сне – слона. Первый раз за всю жизнь.

Вечером – репетиция «Павла»1024.

Мы [с Церетелли. – вымарано] в ложе. У меня в руках жасмин. Мы рядом, болтаем, [сплетаются взоры. – вымарано], у него «мучительные» глаза…

Прикладываю к [дефект текста] цветы, даю [дефект текста].

Александр Яковлевич заходит в ложу, устал, зовет уходить. Неловко говорю, что хочется остаться до конца. Уходит один.

Сцена убийства, повторяют несколько раз. Встаю. «Куда вы, посидим». – «Скучно». У него «мучительные» глаза. Выходит за мной. Идем под руку. Говорим вздор, чепуху, а голова кружится [и руки сплетаются. – вымарано], и я чувствую, что лечу в пропасть. Блонье1025. Нет сил. Помню свой стон, который повис в душном воздухе, и остановку, и его шепот: «На нас смотрят…» Выходим из Блонье и почти бежим по улицам к базару… Асфальтовая блестящая дорожка… И назад. Еще улица. И два опрокинувшихся взгляда [и поцелуй. – вымарано]. Бежим дальше. Вспоминаю: условилась с Александром Яковлевичем – 11 ½ на Блонье… Все просрочено. Идем в гостиницу. Александра Яковлевича нет. Заходим ко мне. Темная передняя и [поцелуй. – вымарано] – миг как целая отдельная жизнь. «Безумие». И у зеркала еще взгляд, [еще объятие. – вымарано], еще [поцелуй].

И [конец]. Красный браслет остался у него в [кармане].

Идем в Блонье. Базилевский1026.

Александра Яковлевича нет. Провожает домой. «Прощайте, принцесса».

Стучусь к Александру Яковлевичу. В постели. Мрачный, тяжелый, [ревнует. – вымарано].

19 [июня 1918 г.]

«Павел». Смотрю спектакль, стою в ложе, [иногда задеваю Церетелли, и вспыхивают душа и кровь. – вымарано].

20 [июня 1918 г.]

Премьера «Арлекина»1027.

Перед спектаклем – каюсь Александру Яковлевичу: «Увлекалась, теперь все проходит».

Александр Яковлевич бледнеет. Чувствую, что сделала ужасную, непоправимую ошибку.

вернуться

1010

Конец дневниковой тетради. РГАЛИ. Ф. 2768. Оп. 1. Ед. хр. 128.

вернуться

1011

Здесь возникает почти годовой пробел в дневниках. Однако в «Кратких выписках из дневников» имеются строки, относящиеся к отсутствующему периоду, подтверждающие существование дневников этого времени:

«26 апреля 1917 года. Собрание в Художественном театре – проект союза. Александр Яковлевич.

31 мая 1917 года. Опять собрание, опять мечты, уже не о Камерном театре, а о Мастерской Камерного театра. Нет денег.

5 июня 1917 года. Жара… судимся с Кохманским за вывеску…

16 июня 1917 года. Плес. От Александра Яковлевича письмо: на испытании в госпитале.

17 августа 1917 года. Собрание труппы. Мало народа. Без волнения интимно… Фердинандов.

2 сентября 1917 года. Беседа о „Саломее“.

3 сентября 1917 года. Первая считка. Репетиции тяжелые: разлаженность внутри, нет дисциплины.

8 октября 1917 года. Спектакль для членов-соревнователей. „Саломея“. Шло без подъема. Я играла измученно. Хвалят.

9 октября 1917 года. Премьера. I абонемент. „Саломея“. Шел спектакль лучше. Успех. Октябрьские дни – без театра.

6 ноября 1917 года. Первое актерское собрание после событий. Бездарно.

8 ноября 1917 года. Спектакль.

15 ноября 1917 года. Народа нет в театрах.

28 ноября 1917 года. Премьера „Арлекина“. Мало народа.

12 декабря 1917 года. Годовщина. Трехлетие театра. Вечеринка.

20 декабря 1917 года. Премьера спектакля „Ящик с игрушками“. Хвалят.

31 декабря 1917 года. „Ящик с игрушками“. У Уваровой: Я, Александр Яковлевич, Громов, Марьина и Кот.

13 января 1918 года. Заседание после „Саломеи“ – подписана труппой, рабочими и оркестром резолюция о выгоне Хрущова.

19 января 1918 года. В театре „хрущовиада“, „вермелиада“…

1 февраля 1918 года. Вечеринка. Я в платье с брил[лиантом].

8 февраля 1918 года. Суд у нас в театре перед спектаклем „Саломея“. Показания Сухоцкого. Немирович на спектакле.

9 февраля 1918 года. Разговор Александра Яковлевича с Васильевым, [Туржанским] и Олениным о службе их постом у [Вермеля].

23 февраля 1918 года. Александр Яковлевич и Фортер у Неволина. Разговор о Посте.

3 марта 1918 года. Лекция Александра Яковлевича» (Автограф // РГАЛИ. Ф. 2768. Оп. 1. Ед. хр. 125. Л. 6–6 об.).

вернуться

1012

Капустник вчера. Инцидент с Церетелли. – Судя по всему, этот капустник с успехом повторили 31 июля 1918 г. в Смоленске под названием «Прощальная вечеринка кабаре» (см. коммент. 16-33). Подготовка этого вечера сопровождалась отказами от ролей А. Г. Коонен и Н. М. Церетелли (предположительно в «Страшном кабачке» де Горса и Жоржа Кантейля, роли Мели и Жюля соответственно). Поведение премьеров вынудило А. Я. Таирова написать А. Г. Коонен полное отчаяния и гнева письмо: «Мне не хотелось бы вообще говорить с Вами по этому поводу, но так как Вы, очевидно, не учитываете, Алиса Георгиевна, всех последствий новой, затеянной Вами, истории, то я считаю своим долгом поставить Вас в известность о них. Церетелли уже тоже отказался от роли и, на мой взгляд, поступил правильно, ибо и для него она так же малоинтересна и не подходяща, как и Ваша для Вас. Таким образом, пьеса идти не может. Это 1) дискредитирует меня в глазах труппы, ибо я пьесу принял, и роли распределил и 2) ставит театр в очень неловкое положение по отношению к Крамову, любезно отдавшему свой труд и время. Времени готовить новые номера сейчас нет, значит – это подрывает уже и самую вечеринку. Кроме того, это вносит рознь и враждебность в труппу в тот момент, когда единство необходимо более чем когда бы то ни было. Не говорю уже о том, что это дает новую пищу уже притихшим разговорам о Вашей капризности и пр. Кроме того, Церетелли мне уже заявил, что должен иметь со мной серьезный разговор. Значит, это может отозваться и на дальнейшем существовании театра, когда отвоевать это существование можно только дружными усилиями. Как-никак, но [Вермель] и Хрущов сняли это помещение, а сегодня меня вызывали в Совет Театрального Общества и сказали, что они смогут войти с нами в дальнейшее соглашение лишь после уплаты денег, не внесенных Хрущовым, – около 3 тысяч рублей.

Мне надо: 1) доставать деньги 2) уговорить Совет действовать совместно с нами 3) вести все дела по Корпоративному суду 4) вести серьезные переговоры с Петроградом по поводу письма, полученного вчера от Мейерхольда 5) ставить „Обмен“ 6) организовывать будущий сезон.

У меня не хватает уже ни физических, ни моральных, ни умственных сил, чтобы преодолеть все это. Тем не менее, я согласился сделать вечеринку, понимая, что она сейчас необходима и для театра, и для труппы. Надо собрать членов-соревнователей, надо поднять дух и подработать труппе. И Вы все это разрушаете.

Допустим, что Вам невыносимо играть эту роль. Разве мало я делаю каждый день невыносимого? Но делаю. Вы все время (может быть, Вы и правы, это не важно) фактически ставите меня в необходимость все склеивать то одно, то другое и вести невозможные для меня разговоры! Повторяю – ответьте себе прямо – нужен ли Вам Камерный театр или нет. Если нет – скажите. Если да – не вставляйте мне палок в колеса. Я и так еле держусь, еще мгновение, и я свалюсь окончательно. Требую категорического Вашего решения, не только по данному поводу, а вообще. Либо не нужно ничего, либо Вы не смеете утяжелять той ноши, которую я и так еле тяну.

Вы знаете, как на меня действуют Ваши недовольства и состояние – я так не могу работать, когда от каждой минуты зависит все будущее, и сугубо не могу ничего делать для вечеринки, к которой и вообще не лежит у меня душа. Я с трудом заставляю себя что-то делать. Это стоит мне нечеловеческих усилий, но мне необходим для этого хоть minimum спокойствия внутри.

Больше говорить ни о чем не буду.

Это последнее мое слово.

Я требую не пассивного подчинения, на которое я имею право как режиссер, а готовности и охоты.

А это все зависит от того, нужен ли Вам Камерный театр или нет.

Повторяю, больше объяснений ни устных, ни письменных я вести не буду.

По всем моим поступкам Вы убеждались, что я терплю до последнего предела, а потом рублю сразу.

Так будет и теперь» (Автограф // ГЦТМ им. А. А. Бахрушина. РО. Ф. 467. Ед. хр. 227).

вернуться

1013

Б. Ш. – неуст. лицо.

вернуться

1014

…после спектакля. – В этот вечер в Камерном театре шла совсем свежая премьера – «Обмен» П. Клоделя.

вернуться

1015

…хороший спектакль у меня… – В этот день в первый раз после возобновления было сыграно «Покрывало Пьеретты» с А. Г. Коонен в роли Пьеретты и новыми исполнителями: Н. М. Церетелли – Пьеро и В. Д. Королевым – Арлекином.

вернуться

1016

Кот – по устному свидетельству (27 декабря 2018 г.) актрисы М. С. Ивашкевич (окончила Студию Камерного театра, в театре с 1945 г. и вплоть до его закрытия, затем в Театре им. А. С. Пушкина), Котом в труппе называли Шелестову Екатерину Михайловну (1888–1968), проработавшую в Камерном театре помощником режиссера с 1916 по 1948 г. (а затем в Театре им. А. С. Пушкина) и на протяжении десятилетий тесно общавшуюся с семьей А. Г. Коонен и А. Я. Таирова. Эта информация отчасти подтвердилась тем, что на общей фотографии коллектива Камерного театра 1923 г. (из архива Г. С. Киреевской, хранящегося в ИМЛИ), где подписаны все до единого, имеется подпись «Кот», и относится она к женщине. Полная убежденность в верности сведений, полученных от М. С. Ивашкевич, наступает благодаря сохранившимся письмам А. Я. Таирова и А. Г. Коонен семейной паре Е. М. Шелестовой и Л. Л. Лукьянова, где прозвище Кот (и даже Котик) фигурирует неоднократно (РГАЛИ. Ф. 2700. Оп. 1. Ед. хр. 19, 21, 62). В одном из писем А. Я. Таирова Е. М. Шелестовой ([лето 1928 г.]) он обращается к ней так: «Дорогой мой, одинокий, зам. – всех, котик» (РГАЛИ. Ф. 2700. Оп. 1. Ед. хр. 62). О значимости Е. М. Шелестовой в жизни Камерного театра говорит и шуточное стихотворение В. В. Каменского, озаглавленное «Ко+Це+Та+Ше» и имевшее пояснительный подзаголовок: «В седьмую годовщину Камерного театра посвящаю А. Г. Коонен, Н. М. Церетелли, А. Я. Таирову, Е. М. Шелестовой». Завершалось это юбилейное поздравление так: «Ко-Це-Та-Ше – / Под куполом бирюзоводалей, / Где звезды – трапеции, / Семь лет сальто-мортале / Над каналами московской Венеции. / От зари до зари / Расточаем свой яростный кратер: / Мы играем. Ты, зритель, зри. / Так говорил нам Камерный театр» (РГАЛИ. Ф. 2579. Оп. 1. Ед. хр. 2046). В юбилейном буклете «Кто, что, когда в Московском Камерном театре», изданном к десятилетию театра (текст Александра Горина), Шелестова обозначена как «бессменный водитель спектаклей, держащий в своих руках сценическую партитуру».

вернуться

1017

Жоржик – вероятно, Якулов Георгий Богданович (1884–1928) – художник-авангардист, график, театральный художник. В Камерном театре был художником спектаклей: «Обмен» П. Клоделя (1918), «Зеленый попугай» А. Шницлера (1918), «Принцесса Брамбилла» по Э. Т. А. Гофману (1920), «Жирофле-Жирофля» Ш. Лекока (1922), «Розита» А. Глобы (1926).

вернуться

1018

Ксаня – Бутникова Ксения Яковлевна (1897–1992) – актриса, помощник режиссера. В 1915 г. окончила Мариинскую гимназию в Минске и уехала в Москву, где поступила в Школу театрального искусства Н. О. Массалитинова, Н. Г. Александрова, Н. А. Подгорного. С 1917 по 1923 г. участвовала в массовых сценах спектаклей Камерного театра и работала помощником режиссера. Сезон 1924–1925 гг. служила в Опытно-героическом театре Б. А. Фердинандова, 1925–1926 гг. – в Новом драматическом театре под руководством К. В. Эггерта. В 1926 г. перешла в Оперную студию К. С. Станиславского (позже Оперный театр им. К. С. Станиславского, затем Музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко). С 1944 по 1959 г. – в труппе МХАТа (помощник режиссера). В 1949 г., в трудное для А. Г. Коонен и А. Я. Таирова время, Бутникова в письме Коонен благодарно обращалась по очереди к ним обоим: «<…> чудесный мой Капитан [Бутникова и Коонен величали друг друга в письмах: Капитан и Юнга. — М. Х.], пригревший меня в дни моей бедной затерянной юности, меня – маленькую провинциалку. <…> Милый Александр Яковлевич, подчас строгий, но и добрый мой учитель, выведший меня на широкую дорогу искусства, первый научивший и давший мне такую специальность, которую я полюбила на всю жизнь <…>» (Автограф // РГАЛИ. Ф. 2768. Оп. 1. Ед. хр. 207. Л. 12).

вернуться

1019

Вера – Эфрон Вера Яковлевна (1888–1945) – актриса Камерного театра (1915–1918). Училась на литературном отделении Женевского университета (1907–1910). Занималась в студии пластического танца Э. И. Рабенек, на драматических курсах С. В. Халютиной. После службы в Камерном театре работала инструктором драматического искусства при культурно-просветительной коллегии Виндаво-Рыбинской железной дороги, режиссером массовых представлений, заведовала музыкальной школой в Замоскворечье. С 1930 по 1942 г. – сотрудник Государственной библиотеки им. В. И. Ленина (ныне РГБ). Сестра С. Я. Эфрона, мужа М. И. Цветаевой.

вернуться

1020

Смоленск. – О подготовке гастролей в Смоленске А. Г. Коонен писала в мемуарах: «Ценин по поручению Таирова поехал на разведку. Вернувшись, он в полном упоении рассказывал, что город очень красивый, утопает в зелени, в Лопатинском саду играет оркестр, а в кафе подают кофе по-варшавски, с корицей, миндальные пирожные и даже плюшки. Одним словом – курорт. Перспектива провести лето в таких условиях показалась нам всем очень заманчивой» (Коонен А. Г. Страницы жизни. С. 241).

Пресса сообщала: «На летний сезон Таиров приглашен в Смоленск, но Совет Рабочих Депутатов, реквизировавший театр, ставит Таирову условия, чтобы он свои искания в области театра отложил до будущего сезона, а ставил им пьесы „просто“, без кубистических откровений» (вырезка без указания выходных данных от июня 1918 г. из тетради с вырезками Е. Видоновой // Музей Московского драматического театра им. А. С. Пушкина).

По приезде в Смоленск А. Я. Таиров на общем собрании труппы выступил с воодушевляющей речью: «Театр – не развлечение для пресыщенного обывателя. Театр должен быть праздником. Должен будить мысль, воодушевлять зрителя!.. Мы призваны создать НОВЫЙ ТЕАТР и мы его создадим! …Мы молоды, черт возьми! Мне, старшему среди вас, только 33 года! Все у нас впереди!» (Строганская И. С. О Камерном театре, А. Я. Таирове, Алисе Коонен и других. Машинопись. Начало 1970‐х гг. // РГАЛИ. Ф. 2620. Оп. 3. Ед. хр. 566. Л. 8).

С приездом труппы Камерного театра в смоленских газетах появилось сообщение, что Союз тружеников сцены Смоленска и губернии протестует против гастролей москвичей, ибо в городе имеется 75 безработных актеров. Союз был вынужден дать официальное разъяснение и принять резолюцию: «<…> Общее Собрание считает своим долгом поставить в известность т. Таирова как руководителя Камерного театра, что со стороны Смоленского Союза Тружеников Сцены по вопросу о приезде этого театра никаких протестов не делалось, что весь этот вопрос является продуктом передачи фактов представителем Театрального Подотдела в извращенном виде, что Союз может только приветствовать приезд в наш город такого идейного театра, каким является Московский Камерный театр, и от всей актерской души пожелать ему быть любимым и по заслугам оцененным смоленской публикой» (Подписанная машинопись // РГАЛИ. Ф. 2579. Оп. 1. Ед. хр. 1831).

В общей афише смоленских гастролей были заявлены следующие спектакли: «Океан» и «Профессор Сторицын» Л. Н. Андреева, «Павел I» Д. С. Мережковского, «Адриенна Лекуврёр» Э. Скриба и Э. Легуве, «Два мира» Т. Гедберга, «Принцесса Грёза» Э. Ростана, «Гибель „Надежды“» Г. Гейерманса, «Тривиальная комедия» О. Уайльда, «В царстве скуки» Э. Пальерона, «Над пучиной» Г. Энгеля, «Сказка про волка» Ф. Мольнара (РГАЛИ. Ф. 2955. Оп. 1. Ед. хр. 19. Л. 10). Сохранившаяся скудная смоленская пресса не во всех случаях дает возможность прояснить, что из обещанного было поставлено и кем. Ясно только, что помимо А. Я. Таирова спектакли ставили А. Г. Крамов и В. Д. Королев, а также К. В. Эггерт и В. П. Базилевский. Имеются лишь сведения о предварительном распределении ролей (далеко не полном, при этом сказано: «Остальные роли будут распределены потом») в спектаклях, которые должны были играться в Смоленске, – «Принцесса Грёза», «Два мира», «Адриенна Лекуврёр», «Гибель „Надежды“», «Павел I», «В царстве скуки», «Профессор Сторицын», «Над пучиной», «Король-Арлекин» и «Голубой ковер» (см.: РГАЛИ. Ф. 2030. Оп. 2. Ед. хр. 94).

Подводя итоги гастролей, смоленский журналист писал: «После месячного пребывания труппы, после целого ряда поставленных ею пьес, к сожалению, констатируешь, что надежд эта труппа не оправдала. Ожидали, что труппа даст рабочим г. Смоленска народную драму, ожидали, что Советский театр Лопатинского сада будет центром культурной рабочей жизни, источником, который приобщит рабочих к красоте, искусству. Но что же мы видели? Что нам дала эта труппа? <…> Они нам дали мещанскую драму, великосветскую драму и совершенно почти не дали нам народной драмы. <…> А между тем рабочие жаждут народной драмы, они жаждут красоты, близкой их душе, их сердцу. <…>» (Известия Исполнительного Комитета Советов Западной области и Смоленского Совета рабочих, солдатских и крестьянских депутатов. 1918. № 158. 4 авг. С. 5). Ему вторил в «Журнале Отдела народного образования Западной области» другой рецензент под псевдонимом NEMO: «…скомбинировав наспех 25–30 спектаклей для буржуазии и один для рабочих (Гибель „Надежды“ Гейерманса), Московский Камерный театр окончил свои гастроли, не дав Смоленскому пролетариату ни новых форм, ни новых достижений своего искусства» (1918. № 7–8. С. 19). Здесь же сообщалось о прочитанной А. Я. Таировым 15 июля 1918 г. в Смоленске лекции «Театр и революция»: «В ней, в этой лекции, режиссер и идейный вдохновитель Камерного театра, прежде всего, выразил актерско-профессиональную предпосылку всей своей театральной теории. Насколько можно было уловить в его актерской красноречивости и многоречивости, сущность этой теории такова. „L’etat e’est mois“ – „Театр – это я“ <…>» (Там же. С. 20).

В московской же «Театральной газете» смоленский корреспондент (некий Т.) заявлял, что гастроли так называемого Сезона художественной драмы идут с большим успехом: «Художественная сторона дела поставлена г. Таировым на должную высоту» (1918. № 26–29. 21 июля. С. 12), а по окончании летнего сезона на страницах того же издания обобщал впечатления: «Мы уже отчаивались было увидеть в этом сезоне что-нибудь действительно крупное, как вдруг, совершенно для нас неожиданно, приехала сюда труппа „художественной драмы“ под руководством режиссера Московского Камерного театра А. Я. Таирова. – И теперь, когда кратковременный сезон окончился, толки и разговоры как о произведениях, поставленных ею, так и об ее исполнителях не умолкают, и, конечно, многие ждут более обстоятельной оценки прошедшего сезона, тем более что уровень театральной критики в местных газетах сильно понизился. Отзывы чрезвычайно редки, подвизаются на этом поприще большей частью случайные добровольцы, кому не лень, и дело по этой части обстоит у нас очень печально. <…> Труппа сильная, бюджет для летнего дела необыкновенно солидный – говорят, до 87.000 рублей (в месяц). Прежде всего приходится отметить, что в лице г. Таирова мы имели режиссера с большим вкусом, с большим художественным тактом, с большой эрудицией, энергией и настойчивостью и с тонким художественным чутьем. Его режиссура вне всякого упрека; с ним можно спорить, не соглашаться, но у него все делается сознательно, продуманно и искусно. В течение месячного сезона г. Таиров показал нам ряд прекрасно поставленных и срепетованных спектаклей <…>. Кто знает провинцию с ее спешной работой, когда все пьесы идут по два, по три раза, тот поймет, какой это колоссальный труд. Г-жа Коонен в „Адриенне Лекуврёр“ создала образ обольстительно изящной, мечтательной, утонченной женщины, всецело проникнутой красотой и поэзией любви. <…> В мужском персонале, несомненно более сильном, чем женский, мы видим крупную величину в лице г. Церетелли, хорошей игре которого несколько вредит манерность исполнения и ненужная местами приподнятость тона. <…> Тогда как большинство наших гастролеров повторяют „старую прогулку“ и даже не всегда „на новый лад“ – исполнители „художественной драмы“ сделали настоящее живое дело. Бодростью веяло от них. Сборы от 1400 до 4700 р.» (1918. № 31–32. 11 авг. С. 14).

После возвращения Камерного театра в Москву пресса сообщала: «В Смоленске было дано 25 спектаклей, имевших очень большой успех, что видно и из суммы сделанных сборов: за 25 спектаклей взято 81 тысяча, т. е. 3250 рублей на круг. Из постановок Камерного театра были даны: „Покрывало Пьеретты“, „Король-Арлекин“, „Голубой ковер“ и „Ящик с игрушками“. По техническим условиям не могли быть поставлены „Саломея“ и „Фамира-Кифарэд“» (1918. Вырезка из газеты без указания выходных данных // РГАЛИ. Ф. 2030. Оп. 1. Ед. хр. 217. Л. 36).

вернуться

1021

По новому стилю 15 июня.

вернуться

1022

Мишка – Криштоф Михаил Борисович (1913–2000), сын Е. А. Уваровой.

вернуться

1023

Репетиции «Грёзы». – «Принцесса Грёза» Э. Ростана. Поставлена в Смоленске, в Москве не игралась. Мелисинда – А. Г. Коонен, Бертран – Н. М. Церетелли, Жофруа Рюдель – Ю. Н. Васильев.

вернуться

1024

…репетиция «Павла». – Речь идет о спектакле по пьесе «Павел I» Д. С. Мережковского. Поставлен в Смоленске, в Москве не был показан. В заглавной роли – А. Г. Крамов.

вернуться

1025

Блонье – сад Блонье – парк в центре Смоленска. Официально был заложен в 1830 г. на месте бывшей плац-парадной площади.

вернуться

1026

Базилевский. – В 1918 г. В. П. Базилевский играл в спектаклях Камерного театра «Адриенна Лекуврёр» и «Прощальная вечеринка кабаре» на гастролях в Смоленске.

вернуться

1027

«Арлекин» – «Король-Арлекин» Р. Лотара (перевод А. А. Александрова). Камерный театр. Постановка А. Я. Таирова. Художник Б. А. Фердинандов. Музыка А. Фортера. Премьера – 29 ноября 1917 г.

1 ... 182 183 184 185 186 187 188 189 190 ... 233
Перейти на страницу:
0
Сюжет
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5
  • 6
  • 7
  • 8
  • 9
  • 10
0
Атмосфера
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5
  • 6
  • 7
  • 8
  • 9
  • 10
0
Главный герой
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5
  • 6
  • 7
  • 8
  • 9
  • 10
0
Общее впечатление
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5
  • 6
  • 7
  • 8
  • 9
  • 10
Итоговая оценка: 0.0 из 10 (голосов: 0 / История оценок)