Когда я пел о любви, она приносила мне страдания, когда я пел о страдании, оно превращалось в любовь.
Франц Шуберт
Одним из тех, кто нес гроб Бетховена, был Франц Шуберт — следующий композитор, о котором вы сможете прочитать в этой главе нашей книги.
Бетховену было 20 лет, когда родился Шуберт. Наверное, вы заметили, что все композиторы-классики в конце концов попадали в Вену. Шуберт же здесь и родился. Почти 15 лет Бетховен и Шуберт жили в Вене, создавая в одно и то же время свои значительные произведения. «Маргарита за прялкой» и «Лесной царь» Шуберта ровесники 7-й и 8-й симфоний Бетховена. Одновременно с 9-й симфонией Бетховена Шуберт сочинил «Неоконченную симфонию» и вокальный цикл «Прекрасная мельничиха».
Как различны эти стили. Эпохи различны. Мощи бетховенской музыки, ее пафосу и философской глубине Шуберт противопоставил лирические миниатюры, картинки быта — домашние, интимные, напоминающие странички поэтического дневника. Совпадающее по времени творчество этих двух гениев в корне отличается друг от друга. Бетховен завершал вековое развитие венского классицизма. Шуберт же был первым венским композитором-романтиком.
Шуберт в XIX веке в какой-то мере повторил судьбу Баха в XVIII: при жизни была напечатана лишь небольшая часть его произведений, его музыку знал узкий круг близких друзей, а признание пришло только после смерти. Многие современники не могли оценить масштаб его творчества просто потому, что его не знали. Существует немало произведений, которые были написаны Шубертом, но долгое время приписывались другим авторам, и наоборот. Полное собрание его сочинений было издано только в конце XIX века. Мир узнал о Шуберте-симфонисте только через 10 лет после его смерти. Ни одно его крупное произведение не прозвучало со сцены.
Кстати, первое его обращение в издательство представляет собой интересную историю. Дело в том, что фамилия Шуберт очень распространенная. В разных городах можно было встретить множество Шубертов-музыкантов. И прежде чем наш Шуберт стал «единственным и настоящим», такими были многие другие Шуберты.
К 1817 году Шуберт уже создал более 500 произведений, и друзья решили помочь ему издать хотя бы одно из них. Балладу «Лесной царь» отправили в Лейпцигское издательство. И спустя некоторое время получили обратно без каких-либо объяснений. Причина возврата стала известна через много десятилетий.
Оказывается, в Лейпциге не знали венского Франца Шуберта, зато знали Франца Антона Шуберта из Дрездена. Заподозрив злоупотребление именем, ему послали ноты. На что он ответил, что никогда не писал такого плохого произведения. Если бы он знал, что эта оценка прославит его имя больше, чем все его творчество!
Правда, спустя почти 80 лет это издательство искупило свою вину, издав собрание сочинений Шуберта.
Шуберт прожил только 31 год. Он умер истощенным физически и душевно, измученный жизненными неудачами. В своей неудовлетворенности окружающей жизнью Шуберт был не одинок. Эта неудовлетворенность и протест лучших людей общества нашли отражение в новом направлении в искусстве — романтизме. Шуберт был одним из первых композиторов-романтиков.
Франц Шуберт родился в 1797 году в одном из пригородов Вены, Лихтентале. Отец его был школьным учителем и происходил из крестьянской семьи. Мать была дочерью слесаря. В семье очень любили музыку. В то время, когда не было ни телевидения, ни радио, ни компьютеров, большую роль в жизни людей играла музыка, живая музыка, поэтому в доме Шубертов часто устраивались музыкальные вечера. Отец играл на виолончели, братья на разных инструментах.
Обнаружив у мальчика музыкальные способности, отец и старший брат Игнац стали обучать его игре на скрипке и фортепиано. Вскоре маленький Франц смог принимать участие в домашнем исполнении струнных квартетов, играя на альте. Франц обладал также прекрасным голосом и пел в церковном хоре. Именно ему часто поручали трудные сольные партии. Когда мальчику исполнилось 11 лет, его определили в Конвикт — лучшую в Вене школу с пансионом, где готовили церковных певчих.
Сама атмосфера этого учебного заведения способствовала развитию таланта мальчика. В школьном ученическом оркестре он играл в группе первых скрипок, иногда даже исполнял обязанности дирижера. Репертуар оркестра был разнообразным. Благодаря этому оркестру Шуберт познакомился с разными жанрами симфонической и вокальной музыки. Он признавался друзьям, что симфония Моцарта соль минор потрясла его. Тогда же высоким образцом для него стала музыка Бетховена.
Уже в годы учебы в Конвикте Шуберт начал сочинять музыку. Первыми его произведениями стали Фантазия для фортепиано и ряд песен. Ему очень нравилась композиция, он писал с увлечением, часто в ущерб другим занятиям. Благодаря огромному таланту на него обратил внимание знаменитый придворный композитор Антонио Сальери. На протяжении года он давал Францу уроки. Шуберт поражал маэстро. Познакомившись с оперой своего шестнадцатилетнего ученика, Сальери воскликнул: «Да ведь он все может; это гений! Он сочиняет песни, мессы, оперы, струнные квартеты, короче, все что угодно».
Пришло время, и бурное развитие таланта мальчика стало вызывать у отца тревогу. Он знал, как труден путь музыкантов, даже всемирно известных, и хотел оградить сына от подобной судьбы. Но никакие запреты не могли остановить юного Шуберта в его стремлении к музыке.
Юноша решил уйти из Конвикта и выйти на свободу, целиком отдаться музыке, жить только ею и ради нее.
В октябре 1813 года он закончил свою Первую симфонию. На последней странице было написано: «Окончание и конец», что значило окончание симфонии и конец Конвикту. Три года он служил помощником учителя в школе, где служил его отец. Одной из причин этого стало то, что ему грозила военная служба, освободить от которой могла педагогическая работа. В его обязанности входило обучать детей грамоте и другим начальным предметам. Эта работа очень тяготила его. Она была тяжелой, утомительной, часто — унизительной. К тому же она обеспечивала лишь нищенское существование. Чтобы заработать на кусок хлеба, приходилось давать уроки музыки.
Но самое главное — это отвлекало от сочинения, а желание сочинять музыку становилось все сильней. Можно только поражаться, где он находил силы и время. Ведь именно в эти годы «школьной каторги» им было написано множество произведений. Только в 1815 году из-под его пера вышли 144 песни, 4 оперы, 2 симфонии, 2 мессы, 2 фортепианные сонаты, струнный квартет. Среди них те, что озарены немеркнущим пламенем гениальности. Это «Трагическая» 4-я и 5-я си-бемоль мажорная симфонии, песни «Розочка», «Маргарита за прялкой» и «Лесной царь».
