«Моя стихия – большие внутренние волненья». Дневники. 1904–1950
- Автор: Коонен Алиса Георгиевна
- Язык: русский
- Год: НЛО
- ISBN: 9785444814345
- Жанр: Биографии и мемуары
Электронная книга - ««Моя стихия – большие внутренние волненья». Дневники. 1904–1950». Краткое содержание книги:
«Сирокко».
Вечером открытие Вахтанговского1354.
Я к вечеру опять начинаю болеть.
Заявленье Фенина1355.
История с Дубенским1356.
[А. Я. в ужасном настроении. – вымарано.]
Выговор в «Вечерке»1357.
Письмо от менеджера из Берлина – предложенье Берлина на 1 месяц – условия [[скверные] – вымарано], но возможные, 3 дня Вена, 2 – Прага, 3 – Мюнхен.
Письмо из Парижа, согласны на все условия, просят вместо «Жирофле» – «Федру».
Настроенье – все время ужасающее до 22-го. Париж вдохнул жизнь и надежду.
Первый снег.
Яичник болит.
Спринцев[ание], шарики, лежанье, свободные часы. Играю через день «Негра». Гимнастику делаю осторожно.
22-го. Премьера в Малом театре1358.
«Закрыть Камерный театр!»1359
А. Я. – в ужасном нервном состоянии.
Вторая премьера1360.
Вместо последнего акта – конец пьесы на вечеринке и мой монолог.
Публика – не похожая на всегдашнюю публику первых спектаклей в Камерном театре. – Весело настроенная. Смеются все время.
У меня днем (днем была репетиция всей пьесы) – хорошее настроенье.
Утих яичник, и это успокоило.
А. Я. – очень мрачный. Жутко-мрачный. Почти не может говорить о спектакле, о пьесе.
Я стараюсь его развеселить изо всех сил.
Играю очень хорошо. Всё. Кроме последнего монолога (испуг – незнанье текста – суфлера нет).
Принимают хорошо. Выходим 4 раза.
После спектакля – домой. А. Я. не смотрит.
Знакомых – никого.
Заявленье Дубенского.
2 жутких ночных заседанья.
Роль.
Запомнить. 1 акт – вести молодо, просто по психологии, ничего не переживать.
Не утрировать характерность вызова.
Сцену во 2‐й картине с врагом (начиная: «Я много думала о вас») – женское чувство, но без страданья и без вызова – серьезно, честно, «мне не [рассказать]», уклоняясь – серьезно.
Перед «враг» слушает – затаившись тревожно, серьезно, думая, без вражды.
Посмотрела – женское чувство – говорит серьезно «враг» (отвечая).
Перед вставаньем – улыбнулась, вста[ла] на «честном» женском чувстве – спрашивая серьезно, без иронии и издевки. И дальше серьезно.
Закрыла глаза, поддаваясь, когда он взял за руку, серьезно, без слабости.
Вырвалась – зачем вы это говорите. Тревожно-серьезно, без вызова и вражды.
Поддалась на объятье серьезно.
«Викт. Серг.» – серьезно, чтоб не вызывать смеха.
В первом выходе – когда села на стол – сняла варежки и шапку – не ерзать.
Сволочь – молодо и добродушн. усмешка.
Сцена письма.
Выход – весело не глубо[ко] исходить из начала «рукавичек».
Недоуменье – Я к тебе по делу и т. д. Дело – как ни в чем не бывало.
«Знаю 2 слова» – идет не быстро, на боли садится, опускает голову.
«Вот именно по[-товарищески]».
Горечь (лирическая, мягкая) – больно, не обида. Не возмущенье.
По[-товарищески] предл. – повторяя его.
Горечь и усмешка – от горечи, а не от презренья к нему.
Гов.
«Это ты мне хотел сказать» – примешивается строгий серьезный упрек. Допрашивает. Ему отвечает, требуя ответа.
(Ни в коем случае не уходить в досаду, гнев, возмущенье, иронию и презренье – это все делает Рябьева противным, а ее [переживания] не глубок[ими], и возможен смех публики.)
Дальше все так же горечь, боль, серьезный упрек.
«Не могла» – серьезно, на горечи, а не на вызове к нему.
«И я думала» – не доказывая ему – рассказывая с горечью о своих переживаниях и переживая эту боль сейчас – говорит ему и себе, смотрит перед собой, примешивается растерянность.
«Мещанка» – замолкла.
Начинает снова – проверяет и собирает свои мысли и чувства.
Весь этот кусок – примешать то, что он сейчас еще думает обо всем. Это даст и при медленном темпе интенсивность.
Общее – серьезно горечь, боль – без враждебности и вызова – женское лирическое ощущенье девушки, которая любит.
«Не хочу понимать, не хочу». Не ругая его, не возмущаясь, а скорее отчаянье – она любит Габруха сейчас, но [нрзб.] «Рябьев, милый» (говорит это дружески, доброжелательно к нему – «да пойми же ты»).
1354
…открытие Вахтанговского. – Имеется в виду открытие очередного сезона Вахтанговского театра (в этот день играли «Принцессу Турандот»). 13 ноября 1921 г. считается днем рождения Вахтанговского театра.
1355
Заявленье Фенина. – В чем заключалось заявление Л. А. Фенина, выяснить не удалось.
1356
История с Дубенским. – Дубенский Анатолий Александрович (1905–1976) – актер театра и кино. В Камерном театре с 1925 по 1936 г. Затем в БДТ (1930–1935), в Горьковском театре драмы (1935–1937, 1942–1944), в Малом (1938–1939 и 1944), ленинградских театрах: им. Ленинградского совета под рук. С. Э. Радлова (1941–1942), им. Ленинского комсомола (1947–1948) и Академического театра драмы им. А. С. Пушкина (1939–1941, 1944–1947, с 1948). Суть инцидента с А. А. Дубенским выяснить не удалось.
1357
Выговор в «Вечерке». – Вероятно, рецензию в газете «Вечерняя Москва» на спектакль «Наталья Тарпова» А. Г. Коонен прочла лишь спустя неделю после ее выхода. Автор писал о спектакле, актрисе и заглавной роли, предъявляя массу идеологических претензий: «Любовная драма Тарповой выключена из социально-классовых отношений, хотя и повернута такой сенсационной стороной: любовь к классовому врагу. Любовь к классовому врагу не показана как результат недостаточной устойчивости Тарповой, как веха ее идейного становления. Любовь дана в покровах какого-то внесоциального чувства. Биология не помножена на идеологию, а в условиях общественного бытия любовь не может не окрашиваться в социально-классовые тона. <…> Фальшь основного материала пьесы предопределила общую неудачу спектакля. Коонен (Тарпова) стремилась найти в своей роли опорную точку для тонкой психологической игры, и во многом успела. Но созданный ею тип, тип мучающейся своими любовными переживаниями женщины, пожалуй, не приближает нас к познанию действительно живущих бок о бок с нами героинь современности» (Н. ОР. <Орловцев Н. И.> «Наталья Тарпова». Камерный театр // Вечерняя Москва. 1929. № 259. 11 нояб.).
1358
Премьера в Малом театре. – Вероятно, речь идет о спектакле «Растеряева улица» М. С. Нарокова по Г. И. Успенскому (постановка М. С. Нарокова, художник А. А. Арапов), премьера которого состоялась 25 ноября 1929 г.
1359
«Закрыть Камерный театр!» – Чей призыв цитируется, выяснить не удалось.
1360
Вторая премьера. – После переделок пьесы спектакль «Наталья Тарпова» был показан еще несколько раз. В статье, посвященной пятнадцатилетию Камерного театра, Э. М. Бескин писал: «„Сакунтала“ и „Наталья Тарпова“ – это полярности, это поворот угла зрения на все 180 градусов. И снасти театра не выдержали такого шторма. Согнулись. Театр потерял перспективу, не осилил политических акцентов сюжета, утратил центр тяжести. И все же постановку „Натальи Тарповой“ к пятнадцатилетнему юбилею театра хочется расценить положительно. Пусть театр, что называется, рванул и надорвался. Пусть он показал свою растерянность перед современной темой. Но важен самый факт. Желание. Он говорит об осознанном кризисе, из которого театр ищет выхода. Он говорит, что театру надо перестроиться. Надо преодолеть власть наследия. Надо перегруппировать силы внутри театра. Надо дать органический выход молодежи. И не в специальных „поощрительных“ спектаклях, а во всем организме театра» (Бескин Эм. От «Сакунталы» до «Натальи Тарповой»: (Пятнадцать лет Камерного театра) // Вечерняя Москва. 1929. № 296. 24 дек.).
- 1
- 2
- 3
- 4
- 5
- 6
- 7
- 8
- 9
- 10
- 1
- 2
- 3
- 4
- 5
- 6
- 7
- 8
- 9
- 10
- 1
- 2
- 3
- 4
- 5
- 6
- 7
- 8
- 9
- 10
- 1
- 2
- 3
- 4
- 5
- 6
- 7
- 8
- 9
- 10