«Моя стихия – большие внутренние волненья». Дневники. 1904–1950
- Автор: Коонен Алиса Георгиевна
- Язык: русский
- Год: НЛО
- ISBN: 9785444814345
- Жанр: Биографии и мемуары
Электронная книга - ««Моя стихия – большие внутренние волненья». Дневники. 1904–1950». Краткое содержание книги:
Сейчас придут к нам Коты и Малыш из театра.
[Коты – единственные надежные друзья. — вымарано.]
И все же – не надо унывать!!!
Хотя я убита ужасно. [Картинка и подпись на полях справа]: гром, молния, я.
После «Адриенны».
Хорошо играла 5‐й акт.
Все думаю о «Грозе».
Сегодня была беседа Александра Яковлевича и I акт.
Беседа – так себе.
Репетиция удачная: найден выход Кабанихи1203 с нами, Варвара.
У меня кое в чем – шаги вперед. Так утверждает Александр Яковлевич.
У меня самой самочувствие было плохое.
[Андроников. – вымарано] – далеко.
К [Николаю [Церетелли]. – вымарано] – [нежность].
Малыша – обожаю.
Репетиция всей пьесы.
Ужасно – I акт.
Пришла в полное отчаянье, плакала. Но репетировала дальше – честно.
Были блины у нас: Коты, Аркадин, [Сентерати1204], Фельдман1205.
Сейчас – одна.
Презираю себя за тот холод, который сковывает меня и делает формальной.
Жду делишек, они, увы, опаздывают.
Жду ванны. Волнуюсь за делишки: нет и нет. Думаю, будут завтра.
Странное состояние – без предчувствий и в ту и в другую сторону. Волнуюсь за весь спектакль.
Я потолстела, украшаюсь добродетелью, нигде не бываю и не уверена, что это хорошо.
В наше время честность – ерунда. Быть хулиганом – вот путь.
Отчаянное состояние.
Вчера взяла горячую ванну, сегодня днем – ножную ванну, и никаких признаков.
Волнуюсь отчаянно.
Вижу смутные непонятные сны и чувствую, что с «Грозой» произойдет что-то в моей жизни. То есть «Гроза» будет очень важна не сама по себе, а событиями, которые будут следом за ней – и в связи с ней. Такое у меня предчувствие. И давно уже.
Стараюсь хранить возможное спокойствие.
Жду Александра Яковлевича.
Был Квиринг – немец из посольства – с визитом.
Чудесный фокстротист.
Я хорошенькая.
Пополневшая, но не безобразно.
Жить хочется.
И окружена рогатками.
Когда чувствуешь безнадежность, делается пусто, холодно и спокойно на душе.
Так у меня сейчас.
На улице весна.
Солнце, тает снег.
Я люблю Катерину.
Она мне много дает для будущей моей творческой жизни.
молния, гром, я – распростертая, гроза, солнце, Таиров, я, тучи, сцена.
[Часть листа оторвана.]
Ужасно странное состояние. Я ясно чувствую, что судьба готовит мне какой-то сюрприз с «Грозой», и не пойму что. Только чувствую, что волнения будут потрясающие.
Пришли дела.
Репетиции – провела все.
Родительская генеральная. Играла с анонсом. Средне.
Постепенно сбываются предчувствия.
Вчера – приглашенная генеральная.
Ужасное настроение в зрительном зале: такое враждебное, что жутко было на сцене.
Спектакль шел средне.
Шипели все.
Потрясающая ошибка, что устроили генеральную.
Ругали до отчаяния!
Вероятно, будут ужасающие рецензии1206.
У меня хорошее настроение – очень бодрое, радостное, с верой, что будет что-то хорошее.
У Александра Яковлевича настроение плохое.
Перед репетицией было заседание коллегии о перестройке театра1207– дело провалилось.
Но меня это почему-то не огорчило. И вера в будущее – огромная.
Сегодня премьера.
Большой успех. Плач в зрительном зале в последнем акте. Выходили после конца 14 раз!
Спектакль шел хорошо.
После спектакля пошли наверх к Стенбергам1208, и тут-то началась 2-я (я обозначаю по цифрам, считая, что вчера была 1-я) заваруха.
Ссора Александра Яковлевича со Сварожичем1209– безобразная и пьяная. Дальше… Перешли в кабинет. Сварожич пришел с покаянной, но Александр Яковлевич оставался резким и злым.
И так странно – опять что-то знакомое, близкое и родное зазвучало в Николае [Церетелли], когда он уводил меня от скандала у Стенбергов – в бутафорскую. Есть что-то родное в нем для меня – несомненное – и завалено Сварожичем и всяким мусором.
1203
…выход Кабанихи… – Роль Кабанихи играла Н. И. Любавина.
1204
Сентерати – неуст. лицо.
1205
Фельдман (псевд. К. Полевой) Константин Исидорович (наст. Израилевич) (1887–1968) – театральный критик, драматург, прозаик, переводчик. В начале 1920‐х гг. был близок Камерному театру, принимал участие в изданиях театра «7 дней МКТ», «Мастерство театра», рецензировал его спектакли. В 1926–1936 гг. театральный критик в газете «Вечерняя Москва», в 1936–1948 гг. заведующий литературной частью Театра Революции. С 1948 г. занимался переводами с французского языка, в том числе произведений Л. Буссенара, В. Гюго.
1206
Вероятно, будут ужасающие рецензии. – Предчувствия А. Г. Коонен не обманули – пресса отозвалась на «Грозу» единодушно отрицательно. Об этом говорили уже названия рецензий: «Таиров-марксист», «Утрата лица – „Гроза“ и Таиров». Так, газета «Вечерняя Москва» напечатала небольшой отзыв, написанный в ночь после премьеры: «О вчерашней премьере спорить не приходится. Несомненно, театр постигла большая и серьезная неудача. <…> Опрометчиво было сломать многолетний навык театра, тренировавшегося специально на западном репертуаре, только что вернувшегося из заграничной поездки, только что сдавшего сложнейшую постановку, всю насыщенную ритмами и стилем городской европейской современности. Не следовало театру серьезному, завоевавшему свое собственное интересное лицо, жертвовать всем, чтобы сломя голову гнаться за первенством в текущем „русском“ сезоне. Уж если поворачивать на модный национальный репертуар – пусть первым был бы „Маскарад“, „Горе от ума“, но никак не „Гроза“, наиболее русская пьеса нашей драматургии <…> Поворот оказался слишком крут, слишком стремителен, чтоб не кончиться членовредительством. На повороте обнажились все слабые места театра – вплоть даже до слабой русской дикции!..» (К. <псевдоним не раскрыт>. «Гроза» // Вечерняя Москва. 1924. № 65. 19 марта. С. 3). На следующий день в той же газете вышла рецензия Micaelo (С. А. Марголина): «Пока Московский Камерный театр напоминает нам пассажирский поезд по сравнению с экспрессом театра Всеволода Мейерхольда. Экспресс прибывает на станцию и отъезжает дальше. Пассажирский со всей энергией спешит его догнать, но, конечно, опаздывает и прибывает уже тогда, когда экспресс далеко укатил вперед. <…> Катерина–Коонен очень своеобразна, вызывает недоумение. У Коонен – отсутствует лиризм в характере ее исполнения. Несомненно, ее Катерина скорее „Орлеанская дева“, чем грешная русская женщина, грех которой – только в любви. Нигде игра Коонен не волнует и не заражает – до такой степени неверно и не так играет в Катерине эта известная актриса. Между тем Катерина, конечно, в сценических средствах Коонен. Все остальные играют так неверно, что об этом было бы лучше не упоминать» (Там же. № 66. 20 марта. С. 3). Несколько позже Э. М. Бескин писал: «Спектакль весь, целиком, начиная от „изобразительной“ конструкции, пытавшейся „скрестить“ верстак с храмом и запрятавшей все действие по каким-то совершенно неоправданным жестким и мучительно давившим закоулочкам, – неудачен, неудачен и неудачен. Томительно скучен» («Гроза» в Камерном // Зрелища. 1924. № 19. 30 марта. С. 3). Подхватывали и другие: «Опасная затея Таирова, как и следовало ожидать, окончилась тяжелой катастрофой. Спектакль получился „убийственный“. <…> самый беспристрастный анализ и самая благожелательная критика не могут не констатировать полной неудачи этого удручающего спектакля <…> Он нуден, тосклив и томителен, как зубная боль. <…> я уверенно могу сказать, что в роли Катерины она (А. Г. Коонен. – М. Х.) никого не захватила, не взволновала, не тронула…» (Масс Вл. «Гроза» в Камерном театре // Новый зритель. 1924. № 11. С. 7); «…режиссеру-постановщику в „Грозе“ изменила и техника его ремесла. Ибо трудно представить более слабое выявление ее элементов: построения мизансцен, игры с вещами, рисунка образов, вязки действия и т. д. Такой результат не был случаен. Театр не овладел новой формой и в погоне за ней привычная техника выпала из рук» (Рудин В. Утрата лица – «Гроза» и Таиров // Новый зритель. 1924. № 12. С. 8).
1207
…о перестройке театра… – «По окончании зимнего сезона решено было перестроить зрительный зал, чтобы увеличить число мест. Зал, вместимостью 575 человек, был явно недостаточен для непрерывно увеличивавшейся массы зрителей Камерного театра. Перестройка эта (надстройка второго яруса) требовала скорейшего закрытия зимнего сезона» (Клейнер И. Московский Камерный театр. Л. 117). При предыдущей перестройке в 1919 г. театр как раз стал одноярусным: был снят балкон и расширен амфитеатр.
1208
Стенберги – братья Стенберг Владимир Августович (1899–1982) и Стенберг Георгий Августович (1900–1933) – художники-графики, конструктивисты, сценографы, мастера киноплаката. Выставлялись в кругу художников авангарда с 1919 г., в 1922‐м – на Первой русской выставке в Берлине, в 1925‐м – на Всемирной выставке в Париже. В 1923 г. стали штатными плакатистами «Совкино», менее чем за 10 лет выпустили около 300 плакатов. В Камерном театре оформили спектакли: «Гроза», «Святая Иоанна» (оба – 1924), «Кукироль» (1925), «Косматая обезьяна», «Любовь под вязами», «День и ночь» (все – 1926), «Негр» (1929), «Опера нищих» (1930), «Линия огня» (1931). Стали эпохой в жизни Камерного театра.
1209
Сварожич (Турусов) Константин Георгиевич (1883–1937) – актер, режиссер, педагог. Окончил курсы А. И. Адашева. С 1913 по 1919 г. в труппе МХТ, в 1918 г. принимал участие в гастролях Камерного театра в Смоленске. В 1919 г. перешел в Камерный театр. В спектакле «Гроза» играл Кулигина. С 1926 г. в Московском театре для детей – режиссер и заведующий труппой. Арестован в 1934 г. и сослан на строительство Беломорско-Балтийского канала, где выступал в лагерном театре. Освобожден в августе 1937 г., вернулся к родным в г. Спасск (тогда Беднодемьяновск) и 7 декабря того же года умер.
- 1
- 2
- 3
- 4
- 5
- 6
- 7
- 8
- 9
- 10
- 1
- 2
- 3
- 4
- 5
- 6
- 7
- 8
- 9
- 10
- 1
- 2
- 3
- 4
- 5
- 6
- 7
- 8
- 9
- 10
- 1
- 2
- 3
- 4
- 5
- 6
- 7
- 8
- 9
- 10