Записки русского тенора. Воспоминания, заметки, письма
- Автор: Орфёнов Анатолий Иванович
- Год: 2021
- Язык: русский
- Год: Лань: Планета музыки
- ISBN: 978-5-8114-7024-2
- Жанр: Биографии и мемуары
Электронная книга - «Записки русского тенора. Воспоминания, заметки, письма». Краткое содержание книги:
Книга не только «о времени и о себе» — она о современниках, о друзьях и недругах, о вечных ценностях, о любви к опере, о «тайнах мадридского двора» Большого театра времен Сталина, Хрущёва и Брежнева, о превратностях и подарках судьбы, о том, насколько важна в жизни артиста семья.
Предназначается широкому кругу читателей, интересующихся оперой и вокальным искусством, в том числе профессиональным и начинающим певцам, а также обучающимся пению и всем интересующимся музыкальным театром.
Необходимо следить и за верным положением тела во время пения. Корпус певца не должен быть расслабленным, размягчённым. Поёт всё тело певца. Даже положение ног, упруго стоящих на полу или полусогнутых, «отдыхающих», влияет на качество дыхания и, следовательно, звука. Тело певца всегда должно находиться в спортивной форме, как у атлета, готового к прыжку. От того, как певец стоит у рояля, от положения головы, шеи, рук, грудной клетки зависит многое. Некоторые певцы, думая, что они верно переживают музыку, судорожно сжимают руки в замок, подносят их к лицу, вздёргивают плечи, прижимают локти к рёбрам, покачиваются — с этим должно быть покончено ещё в студенческие годы. Нельзя петь, если ноги расслаблены или закинуты одна за другую. Весь корпус певца, подобно птице, готовой к полёту, с поднятой грудной клеткой и широко раздвинутыми плечами, как бы стремится вперёд — таким должен быть певец во время пения. Выражение лица и мимика должны находиться в полном соответствии со смыслом исполняемой музыки.
Только после того как правильное дыхание входит в рефлекс и становится автоматическим, певец уже вправе не думать о диафрагме, рёбрах и т. п. Дыхательный аппарат сам координирует вдох и его остановку, когда нужно, и певец бессознательно посылает звук в нужные резонаторы, лишь изредка контролируя процесс работы органов дыхания. Теперь он управляет не столько дыханием, сколько тембром голоса, который, как краски в палитре художника, меняется в зависимости от стиля музыки или ситуации в оперном спектакле. Вот, например, певец поёт великого Бетховена с его глубоким, наполненным звуком (In questa tomb a oscurd) — и дыхание должно быть плотным, глубоким. А вот лёгкая, воздушная серенада Смита из «Пертской красавицы» Бизе — и дыхание у певца свободное, немного облегчённое, не перегруженное излишним напряжением.
Звук
Но как рождается звук, как устроен аппарат, в котором он образуется?
Формирование певческого звука происходит в «надставной трубке», как учёные называют ротоглоточный канал и верхние головные резонаторы. Звук — это озвученное дыхание, которое, проходя через сомкнутые истинные голосовые связки, зарождает те тоны, которые, как в зеркале, отражаются в гортани и надгортанных полостях. Следует разобраться, как устроена гортань, какое взаимодействие существует между дыханием, звуком, гортанью и резонаторами.
В верхней части шеи мы обычно видим (особенно у мужчин) — кадык или, как его называют иначе, «адамово яблоко». Это и есть гортань, в которой расположены истинные голосовые связки. Под гортанью находятся кольца трахеи. В трахее имеется несколько слоёв мускулатуры, расположенной в продольном и поперечном направлениях. Видимая часть гортани (кадык) может опускаться и подниматься. Многие педагоги придают первенствующее значение тому, в каком положении у певца находится гортань во время пения, хотя к этому вопросу следует подходить сугубо индивидуально. Нельзя заставить всех певцов чуть ли не механически опускать гортань до определённого стандартного уровня и считать, что певец с высоким положением гортани не может петь. Общеизвестно, что Энрико Карузо пел с высоким положением гортани. Да и сейчас немало хороших и выдающихся певцов, у которых от природы гортань поставлена высоко.
В той части гортани, которая обращена к наружной части кадыка, голосовые связки кадыка соединены друг с другом накрепко. А в той части, что обращена к внутренней стороне гортани, прикреплены к так называемым черпаловидным хрящам. Когда певец сделал вдох для пения и задержал дыхание, его голосовые связки сомкнулись в готовности издать звук. Но для того, чтобы звук родился, нужно, чтобы связки много раз подряд сомкнулись и разомкнулись. Эти смыкания и размыкания и создают вибрацию (колебания) голосовых связок. Проследить это быстрое колебание связок без специальных аппаратов невозможно. Вибрация эта различна у разных голосов: у басов — 70–80 колебаний в секунду, у теноров — 125–580, у высоких женских голосов — 1100–1200.
Начало звука, его рождение называют атакой. Существует три общеупотребимых вида атаки. Придыхательной называют атаку, когда сперва идёт дыхание, а связки смыкаются вслед за ним, входят «в строй» постепенно и создают звук, прерывая спокойное течение воздуха. При такой манере связки работают вяло, звук часто понижается в тоне, певец пользуется «подъездами» к верхним нотам. Если смыкание (сближение) связок очень сильное, полное, такую атаку называют жёсткой или твёрдой, а если смыкание не совсем активное, её называют мягкой. Ещё вернее будет сказать, что при жёсткой атаке плотное смыкание связок происходит до начала пения, сомкнутые связки преграждают дорогу дыханию, которое как бы вырывается из-под плотно сомкнутых связок, преодолевая их сопротивление — полученное таким образом подсвязочное давление резким толчком размыкает связки, давая в результате твёрдую атаку звука. При мягкой атаке связки смыкаются синхронно с моментом рождения звука — это даёт самую чистую интонацию, плавное начало звука и красивый тембр. Какой же атакой пользоваться при пении? Это зависит не от школы пения, а от характера, стиля исполняемого произведения. Маршеобразная музыка, бравурные кабалетты, застольные и заздравные, драматические и героические арии требуют более жёсткой атаки, а лирические песни, белькантовая кантилена, вальсы, баркаролы чаще всего поют, применяя мягкую атаку. Лирические, колоратурные и камерные голоса преимущественно пользуются мягкой атакой.