Падшее Просвещение. Тень эпохи [litres]
- Автор: Жаринов Евгений Викторович
- Год: 2021
- Язык: русский
- Год: АСТ
- ISBN: 978-5-17-126709-4
- Жанр: Исторические приключения
Электронная книга - «Падшее Просвещение. Тень эпохи [litres]». Краткое содержание книги:
«Дон Жуан»
Пьеса Мольера увидела свет рампы в парижском театре «Пале-Рояль» 15 февраля 1665 года. Дон Жуана сыграл премьер труппы Мольера Лагранж, а Сганареля – сам автор. Текст «Дон Жуана» был опубликован лишь после смерти Мольера в собрании сочинений, подготовленном Лагранжем и Вино в 1682 г. С 1677 г. до средины XIX в. зрители знакомились с творением великого комедиографа по его стихотворному переложению, сделанному Тома Корнелем, братом знаменитого Пьера Корнеля, автора «Сида».
Источники мольеровского сюжета многочисленны. Истории о грешниках, понесших диковинную кару от изваяний, встречаются в античных и средневековых легендах, многократно запечатлены в искусстве. Самым знаменитым среди версий истории о Дон Жуане (доне Хуане) и ожившей статуе, явившейся отомстить обидчику, стала драма Тирсо де Молина «Севильский озорник, или Каменный гость» (1619 г.) Кроме этой пьесы известны итальянские (Джилиберти, Чиконьини) и французские предшественники (Даримон, де Вилье) мольеровского шедевра. С момента появления «Севильского озорника, или Каменного гостя» Тирсо де Молина, т. е. где-то с 1620–1630-х годов, история дерзкого соблазнителя, пригласившего к себе на ужин статую убитого им человека, разошлась по Италии и Франции вместе с итальянскими актерами комедии дель арте, которые взяли ее на вооружение и по-своему переработали. Так, Жан Руссе насчитывает пять итальянских сценариев и две французские пьесы на эту тему, предшествовавшие версии Мольера. На французской сцене в конце 1650-х – начале 1660-х годов шли обе французские трагикомедии с идентичным названием «Каменный гость, или Преступный сын» одна Доримона (1658 г.), другая – Вильера (1659 г.); также не исключено, что в 1662 г. один из итальянских сценариев был разыгран труппой знаменитого Арлекина – Доменика Бьянколелли. Во всяком случае, Мольер был знаком с итальянскими разработками сюжета, откуда в его пьесу перекочевала последняя реплика Сганареля: «Мое жалованье, мое жалованье!».
Комедия «Дон Жуан, или Каменный гость» была написана и поставлена Мольером очень быстро, в первую очередь для того, чтобы поправить дела своего театра после запрещения постановки «Тартюфа». Часто говорят, что из-за спешки в комедии много несогласованностей и недоработок. Возможно, некоторые технические недостатки действительно существуют, но никак нельзя отнести это к образу главного героя. Непростой и весьма противоречивый образ Дон Жуана обладает законченностью и внутренней логикой.
В Дон Жуане современники Мольера узнавали определенный общественный тип – светского либертина (фр. Libertine – «свободомыслящий»). Эти молодые дворяне культивировали искусство наслаждения, приписывая себе утонченность, выделяющую их из толпы глупцов и плебеев. Они превозносили критический дух науки, отвергая мораль и религию как некие условности, необходимые для управления народом.
В уста Дон Жуана Мольер вкладывает определение лицемерия как самой страшной для общества опасности: «Теперь этого не стыдятся: лицемерие – модный порок, а все модные пороки идут за добродетель… Людские пороки вообще доступны осуждению, и никому не возбраняется открыто нападать на них; но лицемерие – порок привилегированный: оно всем зажимает рот и наслаждается неограниченною безнаказанностью». Здесь следует заметить, что и сам главный заказчик всех комедий Мольера, король Людовик XIV, не отличался сдержанностью в своих сексуальных предпочтениях. Можно сказать, что он был живым воплощением образа Дон Жуана, если учесть всех его фавориток.
Однако, следуя принципам созданной им самим «высокой комедии», Мольер в этом непростом образе отразил не только конкретные жизненные наблюдения, но и основные принципы философии своего современника Пьера Гассенди. Пьер Гассенди – французский философ и ученый. Родился в крестьянской семье, закончил университет в Эксе. Был профессором философии в том же университете, затем профессором математики в Королевском парижском коллеже. С 1626 года – каноник кафедрального собора в Дине. Находился под влиянием идей Коперника, Галилея и Эпикура, активно участвовал в научно-философской жизни Франции, полемизировал с Декартом. Будучи католическим священником, являлся главой кружка «либертенов» («свободомыслящих»). Но именно таким «либертеном» и предстает перед нами Дон Жуан.
Заметим, что и сам Мольер полностью разделял эти взгляды. Гассенди был деистом. Он считал, что Бог, сотворив атомы и движение, затем предоставил миру существовать по собственным законам. Душа – особо тонкая субстанция, бессмертна интеллектуальная душа, дарованная человеку Богом, а не чувственная, унаследованная им от родителей. Защищая Эпикура от нападок христианских богословов, Гассенди попытался реабилитировать центральное понятие его этики – удовольствие, понимая под ним стремление к счастью и утверждая, что оно есть благо само по себе. Но именно к счастью через удовольствие и стремится герой Мольера. Основные добродетели, согласно учению Гассенди, – это благоразумие, при котором разум руководит волей, и необходимость довольствоваться малым. Всякая добродетель есть благо, поскольку она доставляет «безмятежность». Одно из условий счастливой жизни – отсутствие страха смерти, которая «не может причинять страдания ни живым, ни мертвым, ибо первых она не затрагивает, вторые же не существуют». Проблема Дон Жуана, таким образом, будет заключаться не в том, что в своем стремлении к наслаждению он забывает о благоразумии, но в том, что у него отсутствует чувство страха смерти, а это основное условие жизни настоящего эпикурейца и либертена, сомневаться в котором не приходится. Достаточно вспомнить, как смело герой Мольера общается со статуей Командора.