Как пишут и продают сценарии в США для видео, кино и телевидения
- Автор: Пресс Скип
- Год: 2012
- Язык: русский
- Год: Издательство «Триумф»
- ISBN: 978-5-89392-532-6, 0-02-863944-8
- Переводчик: Вардан Рубенович Оганесян
- Жанр: Другая драматургия
Электронная книга - «Как пишут и продают сценарии в США для видео, кино и телевидения». Краткое содержание книги:
Вы нашли адрес и телефон компании. Вы что-то узнали об их истории и деятельности. Вы уверены, что ваша работа именно то, что им нужно. Вы связываетесь с ними и слышите в ответ: мы не принимаем незаказных материалов. Что означает: мы вас не знаем, мы не просили вас звонить, нам неинтересно, что у вас есть.
Давайте будем консервативными. Допустим, что в среднем преуспевающая компания получает 25 предложений в день. (Пятьдесят было бы ближе к истине, но я не хочу вас запугивать). Двадцать пять в день означает 125 за рабочую неделю. Предположим, они выберут для прочтения примерно половину, то есть 65. Это чуть больше десяти сценариев в день. Какой нормальный человек может прочитать в течение рабочего дня 12 работ и сделать по каждой внятный отчет? На их месте будучи добрым, интеллигентным человеком (что бы о них ни говорили, редакторы такие и есть), неужели вы стали бы лишать автора надежды? Неужели вы не дали бы ему шанс и не прочитали хотя бы первые десять страниц? Как бы вы поступили, если десять страниц не только скучные, но еще заляпаны кофе, пестрят ошибками, плохо напечатаны и вообще свидетельствуют о неаккуратности автора? В мусор. Достаточно жестоко, может быть, автор потратил на произведение целый год. Но факты неумолимы.
Как компания справляется с этим потоком? Нанимает трех редакторов, платя им по $50 за каждый отчет. В конце недели остается 15 непрочитанных сценариев. Это для домашнего чтения директору по развитию. Он может поделиться работами с продюсером.
По такой схеме работает любая крупная компания. А представляете, что творится в компаниях типа Steven Spielberg’s DreamWorks SKG? Надеюсь, вы поняли, почему некоторые компании не принимают материалы, посланные без предварительного заказа.
Теперь давайте рассмотрим начало нескольких фильмов, чтобы посмотреть, как работают хитовые завязки.
Незабываемые начальные сцены
Сценарии великих фильмов можно перечитывать бесконечно, так хорошо они написаны. Начнем с картины, знакомой всем детям: «Волшебник из страны Оз» (1939, сценарий Ноэл Лэнгли, Фрэнсис Рирсон, Эдгар Аллен Вулф). В сценарии есть примечания о движении камеры: средний план (СП), общий план (ОП), крупный план (КП), которые современные сценаристы не делают, так как это считается прерогативой оператора.
В самом начале фильма мы узнаем, что кто-то ударил собачку Дороти, Тото. Дороти убегает из кадра на ферму, где живет. Находит там тетю Эм, которая ей не мать. Эм тщательно пересчитывает цыплят. Появление Дороти ее раздражает. Она не смягчается даже после того, как девочка жалуется, что коварная мисс Галч ударила Тото граблями. Из разговора тети Эм и дяди Генри мы узнаем, что Дороти сирота. Тетя Эм отвечает: «Мы все должны сами решать свои проблемы, Генри».
Эта фраза дает нам тему фильма.
Затем мы встречаем Зика, Ханка и Хикори, рабочих на ферме, которые позже превратятся в Трусливого Льва, Страшилу и Дровосека, соответственно. Мы узнаем, что Дороти не с кем играть. Когда она жалуется Зику (Берт Лар) на мисс Галч, он малодушно боится дать какой-либо совет. Он говорит, что ему нужно загнать свиней. Ханк (Рэй Болгер) говорит Дороти, что она совсем не работает головой, совсем у нее нет мозгов. «У тебя же в голове не солома!» В сарае в лицо Хикори (Джек Хэли) брызгает масло. Он работает над хитроумным изобретением против ураганов, чтобы больше не было пыльных бурь, которые губят урожай. Он говорит, что его связки совсем заржавели и что Дороти нужно немного сердца.
Все советы рабочих, конечно, — отображение их собственных проблем. Когда Дороти разговаривает в хлеву с Зиком, он говорит, что ей нужно немного мужества. Когда она проваливается, он спасает ее, чтобы обнаружить свой собственный страх.
Действие плавно разворачивается до страницы 5, подготавливая множество событий, которые мы увидим позже. Взволнованная, непосредственная Дороти в начале фильма достигает зрелости в конце, преодолевая неоднократные попытки запереть ее в детстве. В отличие от книги, фильм представляет собой глубокое психологическое исследование. Например, Дороти носит красные башмаки. У Баума они серебряные, а Дороти там не двенадцать, как в фильме, а шесть. Красный — цвет крови, менструации, наступающей женственности.