Индонезия — острова и люди
- Автор: Кашмадзе Игорь Ильич
- Год: 1987
- Язык: русский
- Жанр: Путешествия и география
Электронная книга - «Индонезия — острова и люди». Краткое содержание книги:
Файл сделан из файла DOC, за точность полного соответствия оформления не ручаюсь. Иллюстрации и сноски отсутствуют.
Музыкальные системы слендро и пелог сумели устоять под натиском ислама и западной музыки. Индонезийцы не только сохранили древнюю музыкальную культуру, но и значительно развили ее. Оркестры гамелан в последние годы приобрели популярность на Западе; в том числе в США, особенно на Гавайях. В некоторых консерваториях США обучают игре на инструментах, гамелана. В ряде университетов, консерваторий и филармоний Америки имеются оркестры гамелан. Обычно их руководители — индонезийцы.
Гамелану более тысячи лет. Современный гамелан как бы является сплавом двух типов гамелана, оформившихся к концу XV — началу XVI века. В первом типе превалируют инструменты, издающие высокие звуки такие, как ксилофон, флейта и др. Этот тип гамелана называется «женским». Второй — «мужской» — играет на низких тонах; основные инструменты — барабаны, цимбалы, разнообразные гонги. Этот тип гамелана предназначался для выступлений на открытом воздухе, во время храмовых празднеств и даже на полях сражений.
В состав современного гамелана обычно входит до тридцати различных инструментов, разбитых на несколько групп. Ведущий в струнной группе — ребаб, напоминающий двух-трехструнный смычковый инструмент из арабских стран или Ирана. Он вступает в игру первым и ведет одну из главных тем. Другой инструмент струнной группы — чемпунг, род цитры на ножках с 26 струнами. Его назначение сводится к заполнению интервалов между нотами, созданию лейтмотивов в виде парафраз и вариаций. Главную же тему в оркестре ведет сарон — инструмент металлофонического типа в трех видах. Каждый вид отстает от другого на одну октаву. Играют на сароне предметом, напоминающим молоток. Музыкальные инструменты гамбанг и гендер развивают основную тему. Гендер состоит из двенадцати, иногда четырнадцати бронзовых пластинок, подвешенных попарно на двух шнурах, которые закреплены на резонирующих бамбуковых трубках. Гамбанг — это два десятка деревянных дощечек, свободно поставленных в ряд. При ударе они легко вибрируют на деревянном звучащем ящике. Гамбанг ведет аккомпанемент и развивает основную тему. Мне доводилось видеть изображение гамбанга на каменных плитах индуистского храма Панатаран (Восточная Ява), которому более 600 лет.
В небольших оркестрах ведущую роль играет гонговый инструмент бонанг, представляющий собой полтора десятка маленьких гонгов, подвешенных горизонтально парами над звучащим деревянным ящиком. В оркестрах с неполным набором инструментов бонанг ведет основную тему, заменяя сарон. Иногда бонанг как бы обрамляет и синкопирует главную мелодию, т. е. смещает музыкальное ударение с сильной доли такта на слабую. Достоин упоминания и кенонг — круглый гонг, подвешенный на звучащем, наполненном водой ящике. Низкие звуки кенонга ставят акценты в нужных местах главной темы. Наконец, яванский барабан удлиненной формы — кенданг определяет такт и темп мелодии. Музыкант бьет по нему руками с двух сторон. В некоторых случаях кенданг играет роль дирижера. В общем гамелан очень сложный живой организм. Каждый музыкант оркестра — составная часть этого организма. От него зависит звуковая палитра всего гамелана. Играть в оркестре гамелан — величайшая честь для любого музыканта.
У гамелана, если говорить о традиционном музыкальном искусстве Индонезии, есть два младших брата: крончонг и анклунг. Музыка в стиле крончонг, исполняемая оркестром того же названия, популярна в Индонезии более четырехсот лет. В чем же секрет неувядаемости крончонга? В мелодичности, понятности, доступности и не в последнюю очередь в национально-патриотической направленности. Песни крончонг в буквальном смысле этого слова стали революционными песнями в 1945–1949 годы.
Музыка в стиле крончонг вместе с гитарой и банджо была завезена в Индонезию португальцами в XVI веке. К этим двум инструментам в XVII веке присоединился небольшой струнный щипковый инструмент гавайского происхождения — чукулеле. В разных районах Индонезии набор инструментов оркестра крончонг различен. Так, в Джакарте к трем вышеназванным инструментам присоединяются серулинг (флейта) и ребана (бубен). Больше того, на основе оркестра крончонг в Джакарте и в прилегающих к ней районах возник оркестр Мелаю, репертуар которого состоит из музыкальных произведений индийского и арабского характера. На Центральной и Восточной Яве музыка, исполняемая оркестром крончонг, была приспособлена к вкусам яванцев, предпочитающих спокойную музыку. Вместо бубна здесь тамбурин (удлиненный барабан), а вместо банджо — джедор, деревянный инструмент наподобие контрабаса, только с резиновыми струнами. В последнее время оркестры крончонг стали дополняться виолончелью и скрипкой, а вместо джедора нередко используется европейский контрабас.
Претерпел изменение и характер музыки, исполняемой оркестром крончонг, изменились музыкальные жанры. С начала XX века на Центральной Яве оркестры крончонг все чаще исполняют музыку в стиле пелог, но на западный манер. В таком стиле в начале 40-х годов крупнейший индонезийский композитор Гесанг написал ставшую знаменитой песню «Бенгаван Соло», прославляющую легендарную реку Соло, которую по ее роли в истории Явы можно сравнивать с нашей матушкой-Волгой. Любой оркестр и практически любой певец в Индонезии имеет эту песню в своем репертуаре. В середине 70-х годов для оркестра крончонг стали сочинять мелодии в другом стиле — слендро. В последние годы оркестры крончонг все чаще исполняют современные ритмы в стиле рок, буги-вуги, диско…
Ежегодно по всей Индонезии организуются фестивали музыки крончонг. Многие знаменитые певцы, особенно певицы, считают для себя за честь выйти победителем фестиваля крончонг. По эмоциональному восприятию, особенно людьми старшего поколения, песни крончонг можно сравнить с популярностью у нас песен революции и старинных романсов одновременно. Отправление поездов, самолетов и кораблей в Индонезии сопровождается услаждающими слух и успокаивающими мелодиями крончонг.
Примером песни в стиле крончонг может служить широко известная в нашей стране песня композитора Исмаила Марзуки «Морями теплыми омытая», которую по своему значению в жизни Индонезии я бы сравнил с нашей «Широка страна моя родная» Дунаевского. Позывными на мелодию «Морями теплыми омытая» начинаются передачи новостей по радио и телевидению на всей территории Индонезии. Мне довелось лично знать Исмаила Марзуки, долгие годы работавшего на индонезийском радио. В память о композиторе-патриоте, написавшем более двухсот популярных песен, крупнейший в стране джакартский культурный центр носит имя Исмаила Марзуки.
Другой младший брат гамелана — анклунг имеет более локальный характер. Анклунг — народный оркестр сундов — жителей Западной Явы. Не буду сам описывать анклунг, а приведу высказывание известного русского естествоиспытателя Владимира Митрофановича Арнольди: «Анклунг, — писал Арнольди в книге. По островам Малайского архипелага», — это ряд бамбуковых трубок разного поперечника и длины, свободно подвешенных на раме; качаясь на ней, они производят своеобразные звуки. Глядя на этот инструмент, в котором нет ничего, кроме бамбука, невольно удивляешься талантливости народа, сумевшего создать такое оригинальное сочетание трубок, разместить их сообразна тонам и из простых звуков, происходящих от удара одной трубки о другую, произвести гармоничную мелодию».
Анклунг настолько популярен на Западной Яве, что, когда в апреле 1980 года отмечалось 25-летие Бандунгской конференции, перед дворцом, где проходила историческая конференция, состоялся красочный парад оркестров анклунг. Помню, как тепло приветствовали музыкантов участники юбилейной сессии. Завершая эту главу, отмечу, что исключительно мелодична и богата музыка батаков Северной Суматры, а также песни Молуккских островов. Батакские песни, как правило, исполняют мужские хоры. Их отличает мощное звучание, чем-то напоминающее хоровое пение грузин. Читатели среднего и старшего поколения, должно быть, помнят выступления в нашей стране великолепного батакского певца Гордона Тобинга в начале 50-х годов. Сильный, красивого тембра драматический тенор Тобинга буквально зачаровывал слушателей. Приходилось бывать на концертах ансамбля «Импола», которым до сих пор с успехом руководит Гордон Тобинг. У солистки ансамбля Терезии, его супруги, изумительное контральто. В отличие от батакской народной песни мелодии Молуккских островов нежны и лиричны. Они сродни гавайским песням.