Очерки истории Италии. 476–1918 годы
- Автор: Бернадская Елена Викторовна, Гуковский Матвей Александрович
- Год: 1959
- Язык: русский
- Год: Государственное учебно-педагогическое издательство Министерства просвещения РСФСР
- Жанр: История
Электронная книга - «Очерки истории Италии. 476–1918 годы». Краткое содержание книги:
Аналогичную задачу в скульптуре выполняет Донателло (1386–1465). Чрезвычайно плодовитый, он создает вереницу ярких, выразительных, сильных образов. В более ранних из них, например в мужественной, полной порыва и готовности к борьбе юной фигуре св. Георгия скульптор еще сохраняет некоторые черты условности, свойственной готической скульптуре, в дальнейшем же, особенно в статуях пророков Исайи, Иеремии и Аввакума, он создает образы глубоко реалистические и живые, перекликающиеся с образами Мазаччо, но решительно, и притом намеренно, порывающие со всем, во что верило и к чему стремилось средневековое искусство. Особенно замечательна крупнейшая и прославленнейшая из работ мастера — бронзовая конная статуя кондотьера Эразмо да Нарни, известного под прозвищем «Гаттамелата», что значит «Полосатая кошка» (рис. 16). Статуя эта, несомненно, навеяна образами античных конных памятников, которые Донателло, близкий к гуманистическим кругам, изучал и которыми восхищался, и в то же время и боевой, тяжело ступающий конь, и сам старый, хитрый, волевой, корыстный воин-профессионал со своим грубоватым, крестьянским лицом и сутуловатым грузным телом прямо выхвачены из жизни, так что памятник при всей своей монументальности и обобщенности кажется г куском реальной жизни Италии XV в.
Третьим из великих художников-создателей нового искусства был друг и сподвижник Донателло-Филиппо Брунеллески (1377–1446). Уже с юных лет близко сойдясь с рядом ученых как знатоков математики, так и гуманистов,
Брунеллески внимательно изучает многочисленные в Италии античные архитектурные памятники, особенно остатки построек древнего Рима. Но это изучение служит молодому архитектору только основой для создания своего стиля, глубоко современного и своеобразного.
Стиль этот проявляется, например, в спокойных, строгих и гармоничных аркадах длинного здания приюта для детей-найденышей (начато в 1421 г.).
Весьма характерна внутренняя отделка зданий, создаваемая Брунеллески, в первую очередь небольшой часовни, построенной по заказу богатой семьи Пацци, и ризницы церкви С.-Лоренцо — семейной церкви рода Медичи, выполненной по заказу последних. Эти помещения, гармонические и спокойные, белые стены которых украшены четкими и строгими геометрическими линиями и немногими, очень простыми скульптурами (в основном рельефами), недаром были восприняты современниками как программные произведения нового искусства. Но особую роль в этом отношении и особенное значение имела занявшая значительную часть жизни Брунеллески постройка им купола Флорентийского собора (церкви св. Марии цветочной, или Санта Мария дель Фьоре).
Средневековье не знало куполов сколько-нибудь значительного диаметра и не умело их строить. Опираясь на изучение античных памятников, в первую очередь Пантеона, и на некоторые, правда, довольно смутные, математические соображения, пользуясь для проверки своих планов небольшой деревянной моделью, Брунеллески приступает к перекрытию 42-метрового проема купола (см. рис. 4). Трудности этого дела были громадны. Не раз смелый творец делал ошибки, не раз готов был впасть в отчаяние, но он преодолевал все трудности и, несмотря ни на что, упорно шел вперед и побеждал.
Громадный, легкий и гармоничный купол Флорентийского собора вознесся над городом как раз в месяцы, следующие за захватом власти в нем Козимо Медичи. Далеко за городские стены виден его величественный силуэт, как бы предупреждающий спешащего к центру Тосканы путника о том, что перед ним особенный город, великий центр новой жизни и новой культуры. Купол Брунеллески наглядно подытожил тот идейный переворот, который осуществило раннее итальянское Возрождение, показал значение и глубину этого переворота.