Код креативности. Как искусственный интеллект учится писать, рисовать и думать
- Автор: дю Сотой Маркус
- Год: 2020
- Язык: русский
- Год: Аттикус
- ISBN: 978-5-389-18965-2
- Переводчик: Дмитрий Александрович Прокофьев
- Жанр: Зарубежная образовательная литература
Электронная книга - «Код креативности. Как искусственный интеллект учится писать, рисовать и думать». Краткое содержание книги:
«Искусственный интеллект потрясает самые основы нашего существования, демонстрируя, сколь многое из того, чем занимаются люди, машины могут делать не хуже, а то и лучше их. Но эта книга посвящена не столько будущему с беспилотными машинами и компьютеризованной медициной, сколько вопросу о том, смогут ли алгоритмы состязаться сколько-нибудь существенным образом с могуществом человеческого кода. Способны ли компьютеры к творчеству? Что нужно для творчества? В какой степени эмоциональная реакция на произведения искусства является результатом реакции мозга на определенные рисунки и структуры? Таковы некоторые из тем, которые мы рассмотрим». (Маркус дю Сотой)
В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.
Но некоторые пещеры в других частях света, находящиеся глубже под землей, сохранили образцы самых ранних изображений, созданных человеком. Изображения рук встречаются на стенах поразительно большого числа таких пещер. По данным исследований, в пещерах близ города Марос на индонезийском острове Сулавеси есть изображения, созданные человеком 40 000 лет назад. Считается, что художник выдувал красную охру изо рта, используя собственную руку в качестве трафарета. Когда он убирал руку, на камне оставался ее силуэт.
Это изображение было экзистенциальным высказыванием. Как сказал в своем знаменитом телесериале «Возвышение человечества»[40] Джейкоб Броновски: «Отпечаток руки говорит: “Это моя метка. Это человек”».
Помимо рук мы находим там человеческие фигурки и изображения диких копытных животных, которые встречаются только на этом острове. Возраст одного рисунка свиньи обоснованно оценивается по меньшей мере в 35 400 лет: он считается старейшим фигуративным изображением в мире. Ученые определяют возраст этих изображений по датировке кальцитовой корки, наросшей поверх них. Поскольку корка образовалась после создания изображений, этот материал дает верхнюю границу возраста самих произведений. 40 000 лет назад случилось нечто, положившее начало периоду устойчивых инноваций у рода человеческого.
Однако может оказаться, что по части создания первых примеров пещерной живописи человека разумного опередили неандертальцы. Раньше считалось, что изображения рук в пещерах Испании относятся к тому периоду, когда представители вида Homo sapiens перебрались из Африки в Европу, что произошло 45 000 лет назад и через 5000 лет привело к полному исчезновению неандертальцев Европы как вида. Но недавняя датировка некоторых изображений из испанских пещер по кальцитовой корке позволяет считать, что эти произведения были созданы более 65 000 лет назад. Homo sapiens в Европе еще не было. Эти произведения искусства созданы другим видом. Однако и те и другие рисунки уступают древностью орнаментам, вырезанным на ракушках, которые были найдены на острове Ява и датируются временем около 500 000 лет назад. Это дело рук Homo erectus, общего предка человека разумного и неандертальцев. Мы думали, что искусство бывает только у Homo sapiens. Теперь же оказывается, что мы должны разделить честь изобретения искусства с неандертальцами и Homo erectus.
Кое-кто может сказать, что это нельзя считать искусством. И тем не менее, по-видимому, ясно, что появление этих произведений отмечает в процессе эволюции важный момент, когда биологический вид начал намеренно оставлять следы, вероятно выходящие за рамки простого утилитарного назначения. Попытки воспроизвести некоторые образцы резьбы по кости, выполненные 40 000 лет назад, показывают, какое ошеломляющее количество труда было затрачено на их создание. Такое расточительство со стороны племени, занятого охотой и выживанием, показывает, что резьба считалась настолько ценной, что ее автора имело смысл освободить от повседневных обязанностей. Мы никогда не узнаем, с какой целью на самом деле создавались эти произведения. Орнамент могли наносить на ракушки для изготовления подарка, который должен был произвести впечатление на партнера, или чтобы пометить собственность, но в любом случае именно эта деятельность впоследствии развилась в присущую нашему виду страсть к художественному самовыражению.
Вопрос о том, что же представляет собой искусство, занимает человечество уже многие столетия. Определение искусства, которое Платон дал в диалоге «Государство», было весьма пренебрежительным. Искусство есть представление физического объекта, который, в свою очередь, есть представление абстрактного идеального объекта. По мнению Платона, произведение искусства – это зависимое и несовершенное подражание физическому объекту, который оно воспроизводит, а тот – зависимое и несовершенное подражание чистой форме. В таком определении искусство не способно порождать знания и истину, а может только приводить к иллюзиям.
Кант определяет его следующим образом: «…искусство есть способ представления, сам по себе целесообразный, который хотя и лишен цели, тем не менее поднимает культуру душевных сил для общения между людьми»[41]. Толстой подхватил эту идею общения, заявив, что искусство «есть необходимое для жизни и для движения к благу отдельного человека и человечества средство общения людей, соединяющее их в одних и тех же чувствах»[42]. Произведения искусства, от пещер Альта-миры до галереи «Серпентайн», обладают способностью объединять отдельных людей в группу, выявляя созвучия нашего человеческого кода с кодом другого человека.
41
Цит. по: Кант И. Критика способности суждения (1790), § 44 / Пер. с нем. М.И. Левиной // Собр. соч.: В 8 т. М.: Чоро, 1994. Т. 5.