Молодёжный путеводитель по King Crimson
- Автор: Crimson King
- Язык: русский
- Переводчик: Павел Качанов
- Жанр: Биографии и мемуары
Электронная книга - «Молодёжный путеводитель по King Crimson». Краткое содержание книги:
Перевод © 1998, Павел Качанов.
MELODY MAKER. Ричард Уильямс:
“Нет ничего более возбуждающего, чем услышать новую группу, которая внезапно и без посторонней помощи открывает совершенно новую музыкальную территорию. Как отважный Кортес, открывающий Тихий Океан с пика в Дарьене, слушатель немеет от внезапного взора в неизведанное.
В последние годы у нас были SOFT MACHINE, LIFETIME, может быть, ещё MAHAVISHNU ORCHESTRA и несколько других отличных групп. Первый KING CRIMSON, конечно, тоже принадлежал этой категории, но новой группы Роберта Фриппа это касается ещё больше.
Вечером в понедельник в Сивик-Холле Гилдфорда, на третьем концерте их инаугурационного турне, они сыграли кое-что из самой трудной и сложной музыки, когда-либо возникавшей в рок-контексте — и восторжествовали, подвергнув публику 90-минутному обстрелу феноменальными творческими идеями.”
NEW MUSICAL EXPRESS. Иан Макдональд:
“В былые времена меня часто беспокоил вопрос — как мог человек такого ума, самообладания, энергии и хорошего вкуса как Роберт Фрипп, быть движущей силой в этой совершенно таинственной серии альбомов, выпущенных фирмой ISLAND, которые образуют собрание сочинений самой загадочной британской группы — KING CRIMSON.
Этот вопрос представляется ещё более загадочным в свете моего первого прослушивания новейшего CRIMSO — потому что группа произвела на свет минимум полчаса самого чудесного рока, какой я только слышал.
Новый CRIMSO — это на 90 % импровизация. По джазовым стандартам это нормально, по роковым — смело; но главное их нововведение состоит в том, что они избегают идеи “солист — аккомпанемент”, принятой почти всеми, от SOFT MACHINE до BLACK SABBATH, и делают так в пользу более коллективного подхода. KING CRIMSON играют не тише, чем обычная рок-группа, но у них лучший баланс, большие разнообразие динамики и коллективная спайка. Они хотят не только слышать друг друга, они хотят СЛУШАТЬ. И это прямо противоречит главным целям рокеров в последние 20 лет.
Главное в CRIMSO — это не столько звук и физическое воздействие, как импровизированная форма, сыгранность и сверхчувственное восприятие.”
OBSERVER. Тони Палмер:
“Они обнаруживают то же варварское великолепие, которым когда-то выделился Стравинский, и сочетают его с хорошо дисциплинированной и структурированной атональностью…Однако музыка KING CRIMSON показывает, что чей-то разум потрудился над преобразованием диссонансов и возбуждающих моментов в нечто более целенаправленное, чем растянутый самопотворственный выплеск энергии.”
MELODY MAKER. Раздел “Разбор Группы”. Ричард Уильямс:
“CRIMSON’ы Часть 1, 2 и 3 шли по определённой и очевидной тропе развития. Но Часть 4 совершает гигантский скачок в неизвестность, и если им повезёт, они утянут за собой и весь остальной современный британский рок.
Джейми Мур: Мне позвонил Боб, я поиграл с ними, и вопросы о том, делать мне что-то другое или нет, отпали сразу. Начиная с самого первого разговора по телефону, это было неизбежно.
Билл Бруфорд: Я очень удивлён тем, что людям, похоже, это нравится. В конце концов, мы выходим на сцену и играем час с четвертью музыки, которой ещё нет на пластинках, которую никто раньше не слышал, и у которой зачастую нет тонального или ритмического центра.
Джон Уэттон: Я попал в CRIMSO после того, как однажды мы с Робертом столкнулись в Уимборне; наши дороги пересекались примерно раз в полгода на протяжении последних четырёх лет.
Дэвид Кросс: (Для него это был, безусловно, большой шаг — выйти из своей непритязательной среды в состав тяжеловесов. Он отреагировал на это скромно и сдержанно и сконцентрировался на задаче адаптации.) Мне трудно быстро приспособиться к мощной аппаратуре. Это большая разница — чувствовать себя частью инструмента и пропускать его через усилитель, монитор и мощные колонки, когда даже не знаешь, какой звук у тебя получается.”
SOUNDS. Стив Пикок:
“Джейми Мур — дикий парень. Это он врывается (а не выходит) на сцену, носит на своём костюме что-то такое, что я могу описать только как “меховые плечики”, периодически бросает свои инструменты и корчась, носится по сцене, размахивая колотушками, и хлещет по гонгам цепями. Говорят, что однажды он во время концерта с воплями бегал в публике и завершил своё соло, плюясь кровью.”