Итальянское Возрождение
- Автор: Гуковский Матвей Александрович
- Год: 1990
- Язык: русский
- Год: Ленинградский государственный университет
- ISBN: 5-288-00163-4
- Жанр: История
Электронная книга - «Итальянское Возрождение». Краткое содержание книги:
Книга рассчитана на историков, филологов, искусствоведов, широкий круг читателей, интересующихся проблемами всеобщей истории.
В результате этого стремления речи действующих лиц, сообщения вестников, партии хора оказываются растянутыми, искусственными и сухими, так что искренний и горячий патриотический подъем, воодушевляющий автора, доходит до читателя не при посредстве применяемых им литературных средств, а вопреки им, и вся трагедия предстает перед нами как единственный в своем роде образчик раннего, но от этого не менее страстного преклонения перед античностью.
То же преклонение перед античностью, хотя и менее рабское, совмещающееся с выражением чувств и переживаний Муссато, мы находим в его латинских стихах, явно подражающих Овидию. Особенный интерес представляют его «Послания» и «Элегии», содержащие обильный автобиографический элемент. Так, в элегии, написанной к дню своего 50-летия («De celebratione suae diei nativitatis facienda vel non»), мы находим краткий обзор всего жизненного пути поэта, причем обзор, выполненный с гордым сознанием своего значения и своих заслуг. При этом одну из главных своих заслуг он видит в том, что он ввел в литературный и шире — в идейный оборот античный материал, который, по глубокому убеждению автора, в аллегорической форме содержит те же истины, которые прямо высказаны в Библии, но содержит его в более поэтической и возвышенной форме.
И Муссато был прав. Как политический деятель и поэт, он, падуанец, оказался стоящим вне основного русла идеологического развития Италии, русла, шедшего через Флоренцию, но в его произведениях, еще неуклюжих и пионерски неловких, мы впервые находим многое из того, что через несколько десятилетий после смерти Муссато прославит на всю Европу творения Петрарки и Боккаччо[102].
Изобразительные искусства
Глубокая, полная напряжения борьба старого и нового идет в литературе Италии конца XIII — начала XIV в. Борьба за создание художественных форм, соответствующих бурному биению пульса новой жизни, идет и в изобразительных искусствах[103].
Правда, здесь эта борьба еще в большей мере, чем в литературе, предстает перед нами усложненной различными влияниями и воздействиями, местными и индивидуальными различиями. Хранящая бесчисленные античные памятники земля Италии в течение всего средневековья рождает произведения искусства, в той или иной мере испытывающие на себе воздействие этих неумирающих образцов. Постоянная, с XII в. все более активная, связь с Востоком, в первую очередь с Византией, также не может не оказать своего влияния, сказывающегося в первую очередь во внутреннем убранстве церквей. Наконец, тесные экономические и культурные связи с Францией, искусство которой является ведущим, дает свои плоды, прежде всего на севере Италии.
Но за всем этим многообразием, отнюдь не отменяя его, но составляя как бы его базу, идет основное течение: то борение за новое искусство, отражающее новую жизнь, новые вкусы и симпатии, которое интересовало нас в первую очередь при анализе литературы, которое будет интересовать нас и при анализе изобразительных искусств. Возможно, что мы не сможем объяснить только этим борением все специфические и иногда наиболее привлекательные и тонкие черты отдельных художественных произведений, но зато только это борение дает в руки тот единый ключ, который открывает доступ ко всему искусству этого времени как к целому, дает возможность связать в единой картине различные явления интересующей нас бурной и пестрой эпохи, а это и составляет в первую очередь нашу задачу.
В живописи старая, связанная многовековой традицией иконописная манера, порождавшая однообразные, полные условной символики церковные произведения или эффектные благодаря своей цветовой роскоши, но декоративные мозаичные композиции, постепенно, и в разных художественных центрах по-разному, уступает место новой, более свободной, самостоятельной, жизненной манере.
В Риме мастер мозаичных композиций, наследник византийской традиции, живописец Пьетро Каваллини (расцвет в конце XIII в.) вносит в свои большие, монументальные произведения, во многом повторяющие канонические образцы, ощущение глубины, объемности, глубоко чуждые традиции, элементы, воспроизводящие мотивы античного искусства, давно забытого его предшественниками, и то стремление к передаче реальной жизни, которое затем станет лозунгом всего последующего развития искусства.
102
О Муссато кроме общих работ, указанных выше, см. A. Zardo, Albertino Mussato, Padova, 1884; M. Minoia, Delia vita e delle opere di Alb. Mussato, Roma, 1884 и ряд более новых статей: М. Dazzi, L'Eccerinide di Alb. Mussato, Giorn stor. d. lett. ital., 1421; La fama del Mussato, Rivista d'ltalia, 1916; 11 Mussato — storico, Archivio veneto 1929.
103
Литература по итальянскому искусству конца XIII, начала XIV века весьма обширна. Хорошую, хотя и не во всем бесспорную сводку ее дает работа М. В. Алпатова, Итальянское искусство эпохи Данте и Джотто, Истоки реализма в искусстве Западной Европы. Москва — Ленинград, 1939. Там же дается обширная библиография, правда несколько случайная в отношении новых работ. Наиболее полную сводку всех фактических данных об искусстве Италии вообще и Возрождения в частности дает названная в примечание 25 к главе I многотомная работа А. Venturi, Storia dell'arte italiana. Лучший, хотя глубоко субъективный художественный анализ содержит исследование М. Dvorak, Geschichte der italienischen Kunst, Bd.l — II, 1927. Более новая сводная работа — R. v. Marie, The Italian School of paintings (или ее итальянский перевод), также названная в примечание 25 к главе I, дает свежий материал и обширную библиографию.