Код креативности. Как искусственный интеллект учится писать, рисовать и думать
- Автор: дю Сотой Маркус
- Год: 2020
- Язык: русский
- Год: Аттикус
- ISBN: 978-5-389-18965-2
- Переводчик: Дмитрий Александрович Прокофьев
- Жанр: Зарубежная образовательная литература
Электронная книга - «Код креативности. Как искусственный интеллект учится писать, рисовать и думать». Краткое содержание книги:
«Искусственный интеллект потрясает самые основы нашего существования, демонстрируя, сколь многое из того, чем занимаются люди, машины могут делать не хуже, а то и лучше их. Но эта книга посвящена не столько будущему с беспилотными машинами и компьютеризованной медициной, сколько вопросу о том, смогут ли алгоритмы состязаться сколько-нибудь существенным образом с могуществом человеческого кода. Способны ли компьютеры к творчеству? Что нужно для творчества? В какой степени эмоциональная реакция на произведения искусства является результатом реакции мозга на определенные рисунки и структуры? Таковы некоторые из тем, которые мы рассмотрим». (Маркус дю Сотой)
В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.
Они принимают решения, касающиеся нашей жизни. Поэтому по мере наступления все более автоматизированного будущего любые средства, помогающие нам понять, как и почему алгоритмы приходят к своим решениям, будут чрезвычайно важны.
Что касается алгоритмов компьютерного зрения (распознавания визуальных образов), те произведения искусства, которые они способны создавать, позволяют нам получить некоторое представление об их работе. Иногда те черты, которые находит и отбирает алгоритм, совпадают со знакомыми нам образами, но в других случаях бывает трудно определить, что именно алгоритм видит в изображении. Произведения искусства дают нам представление о том уровне абстракции, на котором алгоритм работает в том или ином слое дерева решений. Мы заглядываем, так сказать, в глубинное подсознание этого алгоритма. Программисты из Google назвали этот процесс «инцепционизмом»; они считают, что эти изображения подобны снам алгоритма, что и отражено в названии DeepDream. В изображениях, которые генерирует этот алгоритм, и впрямь чувствуется некое психоделическое безумие, как будто бы алгоритм галлюцинировал, наглотавшись ЛСД. Снова и снова применяя алгоритм к его же собственным произведениям и укрупняя изображения после каждой итерации, программисты могут производить бесконечный поток все новых и новых образов.
Я не думаю, что кто-нибудь счел бы произведения Deep-Dream хорошим искусством (что бы это ни обозначало). Журналист Алекс Рейнер, первым написавший об этих изображениях, отмечал: «Они похожи на мандалы из студенческого общежития или на цифровые психоделические узоры, которые обычно встречаются на обложках книг Теренса Маккенны». Такого рода произведений не найдешь на лондонской выставке Фриз или на Арт-Базель. Но они представляют важный новый способ понимания чего-то во внутреннем мире алгоритма, классифицирующего изображения.
Ведут ли эти новые средства изобразительное искусство к интересным новым территориям? Я решил, что мне нужно вернуться в галерею «Серпентайн», чтобы поговорить с Хансом Ульрихом Обристом и узнать, что он думает о роли искусственного интеллекта в мире искусства. Но, прежде чем зайти в его кабинет, я решил взглянуть на произведения, выставленные в галерее.
Когда я вошел в галерею, меня встретил BOB, искусственное существо, созданное с использованием программы Иэна Чэна. На самом деле существует шесть BOBов. Вначале у всех них был одинаковый код, но на эволюцию этих существ влияет их общение с посетителями. К тому моменту, когда я добрался до выставки, все шесть BOBов развились в очень разных направлениях. Будучи отцом двух генетически идентичных девочек-близнецов с очень разными характерами, я знаю, что малейшие изменения окружающей среды могут оказывать огромное влияние на развитие изначально одинаковых кодов.
Как и в случае с выставкой 4900 Farben Рихтера, мне очень хотелось разобраться в коде, который лежит в основе BOBа. Но это код другого рода, и его гораздо труднее восстановить. Может быть, именно поэтому ему удается привлекать наше внимание дольше, чем можно было бы ожидать. Он учится и развивается, исходя из взаимодействия с посетителями, приходящими в галерею.
BOB определяет эмоциональное состояние посетителя при помощи взаимодействия со смартфоном. Чэна интересовали вопросы авторства и процесс зарождения произведений. Он хотел узнать: «Как получается, что искусство по замыслу принадлежит автору, но в то же время живет самостоятельной жизнью и изменяется?» Чтобы ответить на этот вопрос, нужно было создать систему и дать ее содержанию возможность развиваться и изменяться под влиянием взаимодействий, которые создатель не сможет контролировать. Взаимодействие BOBа с посетителями приводит к тому, что в какой-то момент Чэн перестает успевать за изменениями кода, на который влияют новые параметры, происходящие из этих встреч.
Мы часто реагируем на код, которого не понимаем, приписывая ему некую свободу воли. Когда мы не понимали, как происходят землетрясения или извержения вулканов, мы создали богов, отвечающих за эти таинственные явления. Алгоритм, на основе которого работает BOB, вызывает в наблюдателе такую же реакцию, которую философ Дэниел Деннет называет интенциональной установкой.