Бесплатная библиотека
Читайте книгу на сайте или телефоне
READ-E-BOOK » Другая драматургия » Как пишут и продают сценарии в США для видео, кино и телевидения
Как пишут и продают сценарии в США для видео, кино и телевидения - Читать Любимую Русскую Полную Книгу 👉 Read-E-Book.com

Как пишут и продают сценарии в США для видео, кино и телевидения

Электронная книга - «Как пишут и продают сценарии в США для видео, кино и телевидения». Краткое содержание книги:

В своей книге Скип Пресс рассматривает не только классические правила написания и особенности сценариев пьес, клипов, телефильмов и полнометражного кино, но все другие вопросы, связанные с созданием и продвижением сценариев: поиск сюжетов, новых идей, планирование работ, правильную подачу сценария для продажи, а также переработку и «шлифовку» сценария с привлечением других специалистов.
1 ... 19 20 21 22 23 24 25 26 27 ... 156
Перейти на страницу:

Известный всему миру «Маленький бродяга» Чарли Чаплин ненавидел звук. В 1929 он сказал: «Звук разрушает величие молчания. Он уничтожает смысл экрана». Чаплин, впервые появившийся на экране в 1913 году у Мака Сеннета, настолько не выносил звуковых фильмов, что не снимался ни в одном из них до 1940, когда мир увидел The Great Dictator («Великий диктатор»). Бернард Шоу назвал Чарли Чаплина «единственным гением, развившимся в движущихся картинах». Но Бастер Китон и Гарольд Ллойд были не менее изобретательны.

Советы Скипа

Если вы задумали комедию действия, изучите Чарли Чаплина, Бастера Китона и Гарольда Ллойда. Они методично планировали свои трюки. Включите камеру, сыграйте сцену, потом просмотрите ее с выключенным звуком. Если вы не засмеялись, вряд ли засмеется кто-то еще.

После смерти Чаплина его четвертая жена Оона раскрыла секрет: прежде чем делать «официальную» съемку начисто, Чаплин снимал каждый эпизод на пленку и внимательно просматривал черновик. Таким образом, он стал предтечей видеотренинга. Чаплин аккуратно хранил все свои пленки, включая репетиции и не вошедший в фильм материал. Сценарист, который собирается писать комедию, много приобретет, изучив чаплинские короткометражки для Keystone и художественные фильмы для First National и United Artists.

Знание и понимание истории кино необходимо для создания хороших сценариев. Когда-то звезда, режиссер и продюсер могли быть на равных и даже быть одним и тем же лицом. Сегодня, с появлением цифровых технологий, старые времена возвращаются. Изучите классику ранних звезд, и у вас получится отличный сценарий, независимо от того, кто будет его снимать.

Приведу несколько примеров из истории кино, которых вы можете не знать. О чем вам говорит имя Тэй Гарнет? Слышали ли вы о Маке Сеннете, мастере гэга, который называл себя «Королем комедии» и помог Чарли Чаплину начать карьеру? Больше известен его соперник Хэл Роуч. Он всегда считал, что сюжет и структура фильма гораздо важнее клоунских трюков. Он открыл таких звезд, как Гарольд Ллойд, Уилл Роджерс, Лорел и Харди. Тей Гарнет сочинял гэги для обоих противников. Среди его партнеров был Фрэнк Капра (It’s a Wonderful Life/«Жизнь прекрасна»). Гарнет был режиссером и продюсером классических The Postman Always Rings Twice («Почтальон всегда звонит дважды», 1946) и A Connecticut Yankee in King’s Arthur’s Court («Янки из Коннектикута при дворе короля Артура», 1949). Поскольку оба фильма являются экранизациями известных романов, мало кто помнит имя режиссера и тем более сценариста (не Гарнет).

Голливудский размер

Голливудские кинематографисты часто вписывают классические эпизоды в новые сценарии. Помните, в «Неприкасаемых» (1987) коляска с младенцем скатывается по лестнице во время перестрелки? Это и есть классические «одесские ступени» Эйзенштейна из «Броненосца Потемкина» (1925).

Сегодня, как и в раннем Голливуде, вас скорее заметят, если вы будете заниматься чем-то помимо сценариев. Начинающие писатели редко оглядываются на историю, чтобы понять, что в основе долгой и успешной карьеры всегда лежит гибкость и скрупулезное знание всех деталей кинопроизводства.

Заметки на полях

Монтаж — это последовательность кадров без диалога. Сергей Эйзенштейн использовал свой «монтаж аттракционов», чтобы вызывать эмоциональную реакцию зрителя сразу на нескольких уровнях. Столкновение двух изображений приводит к возникновению третьей эмоции (по принципу: тезис, антитезис, синтезис). Начинающие сценаристы редко знают основы киномонтажа, поэтому упускают этот момент из вида.

В Голливуде существует стойкая тенденция помнить человека за что-нибудь одно. Рауль Уолш — режиссер многих немых (The Thief of Baghdad/«Багдадский вор» с Дугласом Фэрбенксом, 1924) и звуковых фильмов (They Drive by Night/«Они едут в ночи» с Хамфри Богартом, 1940). Он был сценаристом, продюсером и актером. Он сыграл Джона Уилкса Бута, коварного убийцу в фильме Гриффита The Birth of a Nation («Рождение нации», 1915). Он написал сценарий и снял Sadie Thompson («Сэди Томпсон», 1928) с Глорией Свенсон в одной из своих лучших ролей. Но очень мало кто знает, что Уолш в 1971 написал сценарий к фильму The Delta Factor («Дельта фактор»), режиссером картины был Тей Гарнет. Так что сценаристы не самые заметные люди Голливуда. Будьте к этому готовы.

1 ... 19 20 21 22 23 24 25 26 27 ... 156
Перейти на страницу:
0
Сюжет
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5
  • 6
  • 7
  • 8
  • 9
  • 10
0
Атмосфера
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5
  • 6
  • 7
  • 8
  • 9
  • 10
0
Главный герой
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5
  • 6
  • 7
  • 8
  • 9
  • 10
0
Общее впечатление
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5
  • 6
  • 7
  • 8
  • 9
  • 10
Итоговая оценка: 0.0 из 10 (голосов: 0 / История оценок)