Терри Гиллиам: Интервью: Беседы с Йеном Кристи
- Автор: Кристи Йен
- Серия: АРТ-ХАУС #12
- Год: 2010
- Язык: русский
- Год: Издательская группа «Азбука-классика»
- ISBN: 978-5-9985-0857-8
- Переводчик: Ольга Сергеевна Серебряная
- Жанр: Кино
Электронная книга - «Терри Гиллиам: Интервью: Беседы с Йеном Кристи». Краткое содержание книги:
Думаю, большинство художников держатся за счет чувства неудовлетворенности: первую половину карьеры ругаешь истеблишмент, потому что сам к нему не принадлежишь. Потом, если карьера развивается успешно, ты оказываешься в щекотливой ситуации: стоит ли продолжать ругаться, когда живешь с замечательной семьей в прекрасном доме, когда все у тебя хорошо? Скажем, на что я лично могу жаловаться? Жаловаться просто не на что. Тогда почему я все-таки жалуюсь? Почему я все равно злой и все равно испытываю чувство неудовлетворенности? Чего я ищу? Пытаюсь расчистить пространство от всякой чуши и выяснить, в чем истина, понять, где реальность.
Но ведь есть мотивы, которые проходят через все ваши работы, даже когда вы пытаетесь сделать что-то непохожее на то, что делали прежде.
Если посмотреть все, что я сделал, станет понятно, что во всех моих фильмах присутствует поиск, во всех есть попытка обнаружить истину, найти решение проблемы. Хотя, наверное, на самом деле там всего лишь формулируются вопросы. Раньше я думал, что у меня есть вопросы, на которые я и ищу ответы. Но чем старше я становлюсь, тем более потерянным себя чувствую, — и отсюда рождаются все новые и новые вопросы.
2. «Алиса» и сборочная линия; журнал «Мэд» в отеле «Алгонкин»; армия, побег в Европу и разочарование в Диснейленде
К каким фильмам вы стали относиться серьезно? Вы часто упоминаете «Тропы славы» Кубрика как переломный опыт. Что еще произвело на вас особенное впечатление, когда вы были подростком?
Кино присутствовало в моей жизни в том же смысле, в каком деревья или скалы, фильмы были частью ландшафта. Меня часто поражает, каким неаналитичным я порой бываю: какие-то вещи я склонен просто принимать, притом что постоянно анализирую других, думая, что мне удается добраться до самой сути. Я был большим поклонником Джерри Льюиса, любил комедии и детективы. Конечно же, я имел представление исключительно о звездах: режиссеры для меня ничего не значили, за исключением Уолта Диснея и Сесиля Б. Де Милля, чьи имена звучали почти как торговые марки. Больше прочих мне нравились эпические картины вроде «Бен-Гура»[35] и «Десяти заповедей»[36], где десятки тысяч людей пребывали на экране в постоянном движении. Сами фильмы, вероятно, ужасные, но они создавали убедительную картину древнего мира.
Первым всерьез задевшим меня кино были «Тропы славы»[37]. Мне тогда было шестнадцать, я пошел на субботний дневной сеанс в Панорама-Сити. Помню, весь сеанс по проходам бегали дети. Сейчас можно только удивляться, что я тогда ходил в кино в субботу днем: судя по всему, в том возрасте кино значило для меня больше, чем мне теперь кажется, — я начинаю думать, что склонен подавлять память о хорошем, цепляясь исключительно за плохое. В любом случае есть вещь, которой я никогда себе не позволял: я никогда не смотрел кино из автомобиля, в драйв-инах. Сам факт, что можно приехать в кино ради чего-то еще, кроме картины, был мне ненавистен. Очевидно, я питал к кинематографу огромное уважение, раз я считал, что его не следует опошлять присутствием девицы, когда, вместо того чтобы смотреть фильм, ты поглощен тем, что лапаешь ее грудь. После «Троп славы» стало вдруг понятно, что бывают фильмы о чем-то — в данном случае о несправедливости, фильмы с идеями и с темами, фильмы, где добро может и не восторжествовать. Эта картина полностью меня изменила; я ходил и пытался заставить всех своих знакомых ее посмотреть.
Но до этого был еще один фильм, который я хорошо помню. Раньше мне казалось, что это был «Случай на мосту через Совиный ручей», — эта картина вышла в начале шестидесятых, ее много показывали в колледжах[38]. Сейчас я почти уверен, что на самом деле это был «Случай в Окс-Боу» с Даной Эндрюсом[39]. Затем был фильм «Ровно в полдень»: несправедливость, противостояние законам толпы — все эти вещи стали производить на меня огромное впечатление[40]. Я рос, принимая Америку всерьез, и понятно, что правые не зря старались не допустить широкой демонстрации подобных фильмов, ведь эти картины подталкивали людей типа меня к мысли, что в Мадвиле[41] далеко не все так хорошо. Я не мог подтвердить свои догадки ничем определенным, но я видел, что в этих картинах затрагивались темы, о которых больше никто не говорил. «Случай в Окс-Боу» — замечательное кино, не понимаю, почему так мало людей о нем знают. В конце, когда толпа уже повесила невинных парней, находят настоящих конокрадов. Что, этот фильм тоже написал коммунист, пытавшийся разрушить то, чего мы с таким трудом достигли?
35
«Бен-Гур» (1959) — фильм Уильяма Уайлера, снятый по роману американского писателя Лью Уоллиса и рассказывающий о раннехристианской эпохе и борьбе еврейского народа за освобождение от власти Рима. Фильм знаменит своей зрелищностью: гонки на колесницах считаются самой захватывающей сценой в мировом кинематографе.
36
«Десять заповедей» (1956) — картина Сесиля Б. Де Милля, экранизация библейской истории о Моисее.
37
В картине Стэнли Кубрика «Тропы славы» (1957) Кирк Дуглас играет офицера, представшего перед военным судом за то, что повел своих солдат в безнадежную атаку в битве при Вердене во время Первой мировой войны.
38
«La Rivière du hibou» («Случай на мосту через Совиный ручей») — картина Роберта Энрико, завоевавшая награду Каннского фестиваля и получившая затем «Оскара». Широко демонстрировалась в США. Игровая короткометражка по рассказу Амброза Бирса о Гражданской войне в Америке: главный герой, приговоренный к смерти через повешение, за секунду перед смертью воображает собственный побег.
39
Картина Уильяма Уэллмана «Случай в Окс-Боу» (1943) получила высокую оценку как «серьезный» вестерн, осуждающий суд Линча.
40
Фильм Фреда Циннемана «Ровно в полдень» (1952) с Гэри Купером в главной роли — вестерн об уходящем в отставку шерифе, который пытается поднять нерешительных горожан на борьбу с запугивающими их преступниками; картина была воспринята широкой публикой как иносказательное описание эры маккартизма, с ее антикоммунистической охотой на ведьм.
41
Мадвиль — город из старой бейсбольной песни «Кейзи бьет», родной город «нашей команды», которая по сюжету песни проигрывает, несмотря ни на что. Подходящим русским эквивалентом может служить «деревня Гадюкино».